Norma audio REVO IPA-140綜合擴大機
Norma audio REVO IPA-140綜合擴大機
140瓦/8歐姆、280瓦/4歐姆輸出功率,採用全鋁非磁性箱體,全平衡設計。每聲道各一個特製低噪聲400VA環形變壓器,每聲道各有3組高電流MOS-FET電源部件可達150A的尖峰輸出電流,高速低噪聲穩壓電源供應,每聲道使用12個電容,儲量共72,000 uF。大於2MHz的頻寬,左右聲道電子元件配對,可調整為主動或被動前級輸出,因應使用方式連接後級或是環繞擴大機,兩種音量調整速度,可安裝唱放電路,金/鈀(PALLADIUM)輸入繼電器接點,可遙控。
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140瓦/8歐姆、280瓦/4歐姆輸出功率,採用全鋁非磁性箱體,全平衡設計。每聲道各一個特製低噪聲400VA環形變壓器,每聲道各有3組高電流MOS-FET電源部件可達150A的尖峰輸出電流,高速低噪聲穩壓電源供應,每聲道使用12個電容,儲量共72,000 uF。大於2MHz的頻寬,左右聲道電子元件配對,可調整為主動或被動前級輸出,因應使用方式連接後級或是環繞擴大機,兩種音量調整速度,可安裝唱放電路,金/鈀(PALLADIUM)輸入繼電器接點,可遙控。
● 輸入阻抗: 47Kohm (not selected input) / 10 Kohm (selected input)
● 輸入設定: Phono MM/MC, Line, Direct AV, Balanced
● 輸出: Passive Pre Out , Active Pre Out, Tape out, Subwoofer out
● 輸出阻抗(Pre-Out): 200 ohm
● 喇叭輸出: 1組 (可接受4mm以內端子)
● 頻率響應: 0 Hz – 1.8 MHz (-3dB, non filtered)
● 輸出功率: 140 W RMS / 8 Ohm – 280 W RMS / 4 Ohm (each channel)
● 增益: 34 dB
● 尺寸: 110 x 430 x 365 mm (不含角錐與背面端子)
● 重量: 25Kg
[Norma Revo IPA-140綜合擴大機]
文‧戴天楷 圖‧郭振榮
19世紀的義大利作曲家貝里尼(Vincenzo Bellini)根據法國詩人蘇美的劇作,創作了歌劇「諾瑪」(Norma),就此奠定了他在義大利歌劇界的卓越地位。自視甚高、鮮少誇讚別人的華格納讚揚貝里尼完美地結合了音樂、文學與心靈的藝術;蕭邦和李斯特不約而同地對貝里尼的歌劇深深著迷;史特拉汶斯基甚至將他與貝多芬相提並論。能夠獲得這些音樂家的讚賞,還活不到34歲就因結核病英年早逝的貝里尼,也應當了無遺憾了。
19世紀的義大利作曲家貝里尼(Vincenzo Bellini)
基於史卡拉歌劇院的委託,貝里尼創作了這齣讓他站上高峰的歌劇「諾瑪」,僅僅花了貝里尼3個月的時間就完成了。他在歌劇創作上的才華,於「諾瑪」一劇展露無遺,不但可見得他擅長的流暢而華美的旋律,而且透過Norma這個角色,把美聲唱法(bel canto)的技藝帶入一個新高點。飾演Norma的女高音不但要有高明圓熟的歌唱技巧,還得要有出色的演技,才能把這個情感濃烈的女英雄(heroine)扮演的好,此外更要有過人的體力,以因應劇中長達近一小時連續演唱的吃重戲份。因此,不是什麼女高音都能唱Norma,也不是任何女高音都能把Norma唱得好。
這次我聽的擴大機,就叫做Norma,聽過之後,我不禁要說,她,真的就是Norma。她能重現音樂中微妙的音韻,演繹藏於音樂之中的諸般情感;她好似身負無窮的驅動力,推起喇叭總是愜意從容,難治的喇叭、難播的音樂,在她手中都不成問題。
來自藝術之鄉Cremona
Norma Audio的所在地是義大利的Cremona,這是歌劇大師威爾第的故鄉,也是三大小提琴家族的發源地,直到今天,仍是提琴的重要產區。你說:這跟音響有什麼關係?誰說提琴工業的集中地,當地的音響品牌聲音就會比開在紡織業集中地要好聽?的確,這兩者沒有直接的因果關係,但是,有間接關係。
Cromona雖然市鎮規模小,人口不過三萬人,但是人文和藝術氣息濃厚,當地幾乎天天都有音樂表演,如果你願意,每天都可以去聽現場音樂演出。住在那裡,連音響都不用,你可以過19世紀布爾喬亞的生活。住在這裡,長在這裡,音樂就是生命的一部份了,甚至就是體內的基因了。Norma的老闆Enrico Rossi在受訪時表示,他每週都會抽出2、3天晚上去聽音樂會,這是他的習慣,更說,為要做出聲音最自然的音響器材,他非得經常聽真實樂器的演出不可。
講到這裡,我要插入一段話,談一個老問題:品評音響的性能和品質,真的非聽古典音樂不可嗎?我在外演講時,也都在跟讀者們溝通這件事。插電樂器,也是演出;流行歌曲,也是音樂;但是,古典音樂採用直接演唱、自然樂器發聲,以古典音樂為師,會讓音響更具有客觀性。這不是一個古典樂迷在自我吹捧。自然樂器即便每一把琴、每一個演奏家演奏出來的聲音都不一樣,卻能有一個準。當你熟悉鋼琴的聲音,你一聽就知道蔡琴專輯裡鮑比達的伴奏不是真的鋼琴;倘你熟悉小提琴拉奏的聲音,就會知道透過什麼器材放出來的提琴聲美則美矣,卻不真切。可是,我們沒辦法說這把電吉他的聲音很真,或那個電風琴的聲音很真,因為插電樂器,透過不同的擴大機,不同的增益調配、不同的效果器使用,聲音千變萬化。所以,我才說,古典音樂才能幫助我們認識音響的本質。我是這樣的人,我是秉持這樣的態度來聽音響、寫評論,因為我相信唯有如此才能讓讀者看到最誠懇的描述。Rossi聽音樂,也是同樣的道理。而且,聽了這台Norma的旗艦綜合擴大機Revo IPA-140,我認為,他是真的去聽了音樂,也真的喜歡音樂,跟我一樣。
Norma現下產品可分兩個系列,一個是高階的全尺寸器材,稱為Revo系列;另一個則是訴求年輕市場的半尺寸器材,稱為HS系列,取half-sized之意。Revo系列的器材有訊源、前後級擴大機,以及兩款綜合擴大機。兩款綜擴,小的是Revo IPA-70,大的就是這篇的主角Revo IPA-140。
特點一—每聲道高達36A的大電流輸出
誠如其型號所暗示的,IPA-140每聲道有140W,一般來說,擴大機有這等功率,要應付一般的中小型喇叭就都沒有問題。但是,Norma Revo IPA-140可不只是這樣。它有幾點過人之處,而且,真的過人。
首先,她採大電流輸出。你恐怕要說:標榜大電流輸出的擴大機很多啊,沒什麼稀奇的。的確,一般來說,只要負載阻抗減半,輸出功率可以倍增,我們都會認定這是大電流設計的擴大機;例如很多音響迷喜歡的Accuphase擴大機就是這樣,原廠甚至有信心地標出對應1歐姆負載時的輸出功率。但請聽好,Norma說IPA-140是大電流輸出,也不是空口白話,數字會說話:IPA-140每聲道可連續輸出36A電流,峰值輸出更可高達150A。這數值很高嗎?我舉例說明,您就知道了:Spectral Audio每邊350W、售價3萬美金的單聲道後級DMA-400,其峰值電流輸出是90A;Soulution牌價5萬美金的125W綜擴530,原廠標稱最大電流輸出是45A。這樣一比,就知道訂價新台幣25萬的IPA-140能夠有這樣的輸出電流,是多麼不簡單的事。 特點二—高阻尼因數,抓得住單體
其次,Norma擴大機一律都標榜高阻尼因數(damping factor),這點與其大電流設計的理念有關。擴大機的阻尼因數就是負載的喇叭阻抗與擴大機內阻的比值,若喇叭阻抗為8歐姆,擴大機輸出內阻為0.1歐姆,阻尼因數就是80。一般來講,晶體機的阻尼因數多半在40以上,真空管機就比較低了。Revo IPA-140的阻尼因數多少呢?大於500。高阻尼因數有什麼好處?簡單講,阻尼因數越高,擴大機對喇叭的控制力越好,越能夠精準地控制單體的運動,讓單體往前、往後、停止都在擴大機的控制之下。阻尼因數低的擴大機,就比較不容易抓住單體。Rossi認為他要追求最像真的聲音,因此,喇叭單體必須能精準的運動,如果上一個音還沒結束,下一個音就進來,音色就會變了,解析也會受影響,因此,他設計的擴大機阻尼因數都很高。這樣一來,配合大電流輸出,他可以確保最不容易控制的低音單體能夠精準動作。
特點三—直逼2MHz的超高頻寬
其三,Revo IPA-140擁有超高頻寬,原廠標稱的頻率響應範圍是0-1.8MHz,一般的擴大機能標到100KHz就已經很厲害了,Norma的擴大機竟可到將近2MHz之多。就我所能想到的,能達到這麼高頻寬只有Soulution的旗艦單聲道後級701,而且Soulution家族也僅有701到的了,前面提到的昂貴的530綜擴也只到800KHz「而已」。為什麼要這麼高?Rossi說雖然我們都會質疑頻率響應做這麼高沒有意義,問題是這真的聽得出差別。他說:「如果把2MHz的頻寬壓到1MHz,你就會感覺不一樣了,聲音的光澤會受影響,你會發現少了些什麼。」 特點四—線路設計嚴謹
再者,Norma器材的線路設計嚴謹,不僅Revo IPA-140是這樣,其他Revo系列的擴大機和訊源器材也是這樣,甚至連HS系列的器材也遵循一樣的設計標準和理念。包括什麼呢?第一,Rossi對挑選零件一絲不茍,例如他們挑選功率晶體,淘汰率高達8成,每1000個晶體,只留下大約200個。電容尤其難辦,他們就遇過同一廠商、同規格的電容,但是聲音不一樣,原因就出在裡頭的電解液不是同一批的。這麼小的地方,他們也要注意。Rossi說:「不能小看器材裡的小零件,他們就像槓桿原理一樣,一點點差異,都會被放大到讓你聽見。」第二,Norma盡量少用集成線路元件,例如OP放大或音控晶片等。理由很簡單,這些集成線路元件受限於成本和體積,聲音沒辦法做到最好,都是妥協的產物。明知其不足,為何還要用呢?所以,Rossi自己設計離散式的增益線路,而且用黑色金屬盒屏蔽封裝,只要打開Norma擴大機就會看到這些黑盒子。第三,Norma器材內的電路板幾乎看不到SMD元件,絕大多數元件都是焊接的。並且,他們也盡量減少內部接線,電路上的接線少了,接點也就少了,那就意味著降低了損耗和雜訊感染的風險。
特點五—全雙單聲道設計
Norma Revo IPA-140嚴格講是一台加上被動前級的雙單聲道擴大機。Rossi認為因為現在的訊源輸出增益都夠大,因此,如果省略前級的放大,就減少一層失真的可能,聲音也能更純淨。這種設計現在越來越普遍,雖然看起來是綜擴,但實際上是加了音量控制和訊源切換的後級擴大機。
從它背板上的端子佈局,一望便知這是dual mono的雙單聲道架構。一般來講,單聲道擴大機是指一個機箱裡只有一個聲道的放大線路,立體聲擴大機則是一個機箱裡有兩個聲道的放大線路。但有的立體聲擴大機做得講究,強調它是將兩組各自獨立的單聲道放大線路放在機箱內,分離的電路板,拉開兩個聲道間的距離,這樣可以帶來近似於單聲道後級的效果,使得聲音分離度更好,串音干擾更少。Revo IPA-140就是這樣,而且,他是非常完整的雙單聲道設計,從電源進來,就一路都是雙單聲道,左右聲道各走各的。電源是兩套,增益級線路是兩套,放大線路是兩套,從一進來就兵分兩路,非常Hi End的設計。 多元應用加上模組化設計
她一共有5組輸入,包括4組單端的RCA和1組平衡的XLR。不過,沒那麼簡單。Norma非常聰明地讓擴大機能適應用家的多面需求,因此,各組RCA輸入都有特定的功用。如果類比用家不想外接唱頭放大,可以購買Norma的唱放模組,會使用第一組RCA輸入;如果用家想要外接其他擴大機,可利用第二組RCA做前級輸出;又如果用家要把Revo IPA-140融入既有的劇院系統,可以將環繞前級類比訊號直入第三組RCA,這時,IPA-140會跳開自己裡面的音控,當作是純後級使用。上述所有的功能,都要打開機箱上蓋,透過內部的jumper來調整。前面三組因為都可以切換成不同功能,因此雖然在出廠狀態下都是類比輸入,卻不如第四組來的直接。此外,因為Norma Revo IPA-140的線路並非平衡架構,因此,XLR輸入之後還會經過OP轉換成單端訊號,因此,用家可考慮優先使用第四組RCA輸入。原廠建議用家自己嘗試看看,再決定是用RCA還是XLR。
Norma的擴大機還有一個特點,就是大量採用模組化設計,他們連機箱都共用一樣的機箱。這是非常聰明的作法,能以有效減少開發成本,而且可以透過加裝模組來滿足不同客戶的需求。Revo IPA-140可以選購唱放模組,還有一款USB DAC模組,這樣一來,就可以把所有功能都整合在一個機箱裡。 幾乎可對應所有好的評語
細究她的設計,讓人覺得這台擴大機確實處處展現了設計者Enrico Rossi充滿know how的機鋒睿智;但Revo IPA-140真正的本事,都在接上系統,開了聲,才真正讓人感到驚艷。她怎麼著好呢?她好到一個地步,幾乎一個音響評論員在撰寫評論時所能寫下的所有優點,都能用在她的身上。她非常的安靜,背景極黑,這很容易就讓音樂浮現出來,而且細節豐富,即使是最細微輕柔的曳動,她也不放過。她的質地密度極高,卻又不乾瘦,體質健康勻稱,帶有水分;那種質地的恰到好處,就像火候拿捏得宜的清蒸魚,倘在鍋中多待幾時,肉就老了,要是提早些時起鍋,恐怕魚肉還未熟透。並且,她的速度很快,但她快得不著痕跡,她的快不像darTZeel那樣電光石火般犀利迫人,卻像是勤練補雀功、腳步輕靈幻化的小龍女。另一面,IPA-140的兩端延伸也十分優秀,這不是看了0-2MHz的豪邁數據就信口誇讚。實際聆聽起來,她不僅可以幫助喇叭發出深沈又具解析的低音,向上發展的泛音完整度更是出色,這讓IPA-140推起任何喇叭,似乎喇叭都的音色都豐富起來,色調都鮮豔繽紛起來了。 驅動強悍精準,音色繽紛美麗
先談談它的驅動力。一部擴大機的驅動力強悍,那受惠的不只是動態,還會有均衡而自然的全頻段表現,失真低,音色就美,音質就純,音樂的整體表現都會非常傑出。我用不同的喇叭搭配Revo IPA-140,都能獲得讓人滿意的效果。首先是公司的參考喇叭Dynaudio Contour 60,它那兩顆10吋低音是擴大機的考驗,要抓的住,那Contour 60的威力才顯得出來。再來,就是Contour 60調走中性,如果擴大機質感不夠,聲音會稍嫌單調,如果擴大機質感夠好,才能顯出Contour 60的迷人之處。
Revo IPA-140的反應敏捷,低音乾淨快速,接上Contour 60,喇叭若放在我平常習慣聆聽Contour 60的位置,低音會稍嫌不足。這個位置比編輯部同仁習慣的位置要往兩邊各拉約25公分,並且擺出一個內傾角度,讓喇叭軸心投射到我肩膀外側約20公分的位置,這是我先前在U-Audio試聽室裡聽Contour 60搭配PMC Cor、Avid Sigsum時的位置,這樣擺可以拉出一個寬闊深邃又透明的舞台,喇叭的存在感也少,聽起管弦樂兼有氣勢、層次和細節。但這次不能照樣擺。 剛開聲時,CD放的是魯普彈奏的舒曼鋼琴協奏曲,普列文指揮倫敦交響的版本。第一樂章開頭的強奏,怎麼聽就是不過癮,衝擊力不足,即或後面加入的鋼琴高度凝聚,音色漂亮,但是管弦樂團就顯得疲弱一點,那不是這個錄音的本色。後來我漸漸減少間距,直到接近編輯部同仁的「標準位」,並且讓喇叭正面朝前發聲,這才把音樂的重量全找了回來。這樣一調擺位,Revo-140的威力盡現。怎麼個好法呢?那鋼琴的音粒密度非常高,但不僅僅是一顆顆的顆粒而已,每一個音符像是包了糖衣的糖果,繽紛灑落,在燈光照耀下,分外美麗。樂團聲部層次分明,小提琴聲部鋪陳出帶有光澤的綢緞般的聲響,低音弦樂湧現時則鬆軟又有彈性,像是水波床的搖盪一樣。這可是Kenneth Wilkinson的經典錄音啊,這樣才對啊。為什麼我習慣的擺位不對呢?料想原因就在於Revo IPA-140的速度快,喇叭拉得開,低頻還沒凝聚成形就消散了,自然下盤虛弱;先前我用PMC Cor和Avid Sigsum都是中低頻飽滿厚實的擴大機,因此,反倒拉開了才能顯出透明音場。
Contour 60的聲底比較中性理智,沒有什麼討喜的染色或獨特韻味,這也是為什麼編輯部會選擇它做參考喇叭的原因。但是這就讓Contour 60該搭什麼擴大機成了一個問題。音響評論工作者的參考喇叭當然以中性見長者為佳,但一般愛樂者可不一定能一直聽中性、理智的聲音,天天吃低糖、低鹽、低油的飲食,可不是人人受得了。因此,像Contour 60這樣的喇叭,擴大機怎麼搭配就重要了。我過去的經驗,Audio Research GSi75有著超乎75W綜擴的控制力,加上一點甜甜的管味,與Contour 60很搭;T+A PA2500 R綜擴的驅動力十足,聲底具有扎實密度和綿綿厚度,特別容易形塑出形體和音像,加上一點微微的暖意,也是一個可長久聆聽的組合。這回Revo IPA-140則是目前我拿來與Contour 60搭配過售價最便宜,音色最漂亮的擴大機。
鮮亮音色還帶尾韻,卻顯出冷靜的氣度
Revo IPA-140的音色調性略趨鮮亮,但不讓人覺得有什麼白熱的刺激感,反倒聲音具有高級機才顯得出的安定和冷靜。帶有一絲微微的尾韻,就把音樂的光給打上了。但是,質感就在這裡。就好像料理後淋上的醬汁,看似無奇,實是畫龍點睛;這麼一筆,點出神氣,活龍再現。Revo IPA-140與其他的擴大機相比,就是多了那股神氣。例如聆聽曾經來台多次的法國打擊樂大師Jean Geoffroy用馬林巴琴演奏巴哈的郭德堡變奏曲。馬林巴琴是用棒槌擊打木製琴鍵發聲,但木琴鍵下方還有金屬共鳴管,因此,其聲響包括了木製琴鍵和金屬管共鳴產生的音韻,而共鳴管的聲響並非說停就停,因此,彼此交融出來的音色異常豐富。Revo IPA-140放起這張唱片,把什麼是音色給說的清楚了。聲音色彩的呈現都在於泛音,泛音表現有賴於高音。Contour 60這個Esotar2高音雖是傳統的絲質軟半球,但質量極輕,因此反應速度快,泛音表現是絲質軟半球高音裡的翹楚。Revo IPA-140讓這馬林巴琴的豐富音韻能以盡顯,那飄揚而上隨即於空中消失的泛音實在迷人。同時,馬林巴琴的低音鍵在金屬管共鳴下,迴盪出豐潤而深沈的低音,這低音沈下後又向外發散的聲音也美極了。Revo IPA-140讓Contour 60聽起來不那麼理智,而是讓人愉悅的薄酒萊。
鼓聲扎實有力而且速度飛快 這樣講起來,她比較適合放古典音樂囉?也不盡然,一台好的擴大機,不該僅能限於某種類型音樂,而是放起什麼音樂都好聽。Revo IPA-140放起有重拍節奏的Michael Jackson真讓人熱血沸騰。以「Dangerous」專輯為例,第一軌的「Jam」開頭著名的打破玻璃聲效很好,若系統調的好,那玻璃撞破瞬間碎片噴發並彼此撞擊帶來的一系列聲音,具有行進的方向,而且混音工程師做出的空間感很好,讓人好像身歷其境一般。Revo IPA-140的速度夠快,聲音清晰,把這段充滿畫面感的聲效播放得極好。隨後的重拍落下,每一聲都有力,都扎實,而且還能把重重混音下的層次拉出來,Michael的聲線清楚明確而且立體。聽「Black & Whiite」,開頭的父子對話橋段十分寫實,站在門外的父親權威的命令,兒子激昂的回話,父親用力敲門予以喝叱,一遠一近描繪得很有畫面感。開場過了,音樂展開,電吉他導引出旋律線,帶有非洲風的電子節奏敲響,Michael的歌聲從音樂中浮起,Michael的歌混音技藝有多高明,Revo IPA-140都知道。
在公司試聽室的聆聽是短暫的,是片段的,回到家裡,與之朝夕相處,更是被她深深吸引。在家裡我搭配兩套喇叭,一個是書架喇叭Pierre-Etienne Leon Quattro Plus,一個是2.5音路的落地喇叭Jean Marie Reynaud Orfeo Jubile。這樣一對比,我發現,Revo IPA-140雖然售價僅僅25萬,但她完全可以對得起售價兩倍的喇叭,甚至更貴的。後端越好,她越精彩。
PEL Quattro Plus我用了10年了,這對isobarik設計的小喇叭有兩顆低音,一顆藏在裡面,與外面這顆單體做等壓運動,這使得這個4.5吋的低音單體可以更精準的運動。這個喇叭雖小,但聲勢不小,而且它透明度高、乾淨俐落的特性,是我聆賞音樂的良伴。我在家搭配的擴大機有兩套,一個是NuPrime DAC-10H與ST-10前後級,一個是Audiomat Adagio MK2管機。前者取其寬大音場和豐富細節,更有充沛動力能以因應大場面;後者則有溫暖細膩的管機韻味,夜深人靜時,我尤其喜歡聽Adagio,即便開小聲聽,那些微弱動態和精細紋理始終能清清楚楚。但是對比起Revo IPA-140,這兩台在該價位帶表現優秀的擴大機都要被比下去了。
一流的透明度,一流的純淨感
首先,Revo IPA-140的音場不僅寬且深,更有第一流的透明度。我在U-Audio試聽室還不敢這麼肯定,那裡有辦公大樓難以避免的隔間共振,加上地下室總有個不停歇的機械噪音。在我家卻沒有這等問題,加上牆面都是實心磚牆,天花板也少了為禍的輕鋼架,聲音乾淨很多,細節也更容易浮現。我在家聽Revo IPA-140,其透明度之高,有著讓人一望而穿的舞台;聲底之乾淨,有著滑順而細膩的聲線卻全無毛噪。這時,我才敢說:Revo IPA-140是我聽過透明度最高,聲底最乾淨的擴大機之一。 放起編制簡單的室內樂時,尤其感覺好處。例如聽卡普松兄弟與其他法國音樂家合奏的舒伯特鱒魚五重奏,這份Virgin的錄音本來就透明乾淨,在Revo IPA-140的驅動下,更顯精緻細膩。四把提琴以小提琴和大提琴的獨奏相對較易凸顯,提琴發聲的特質在IPA-140下似乎益發明顯。這錄音沒有刻意突出提琴的擦弦質感,但是琴弦振動與琴身共鳴帶來的豐潤質感,加上鮮明而活潑的演奏,讓琴音充滿光澤與色調。Revo IPA-140把這些質地、色彩都說得明明白白。低音提琴頓下所襯出的音樂厚度,鋼琴彈出斑斕淋漓的溪流水波,交織出的音樂畫面生活又清新。
如果換上JMR Orfeo Jubile,那音樂的色彩更是漂亮。Orfeo Jubile所使用的氣動高音非常優秀,聲音不僅有光彩,還有厚度,卻完全不見氣動高音常見的噪感;加上它有全音域發聲的頻寬,動態也更大,即便如鱒魚這樣的室內樂,唱來更從容、更輕鬆之餘,甚至覺得更精緻、更細膩。低音提琴的重量感更好,書架喇叭的Quattro只能聞得低音提琴到來,但Orfeo Jubile就能見得低音提琴的形態,而且起伏之際還可見得清晰的質感。
細節全無遮藏,盡顯聲音質感 聽Diego Tosi演奏的拉威爾小提琴奏鳴曲,這張錄音裡的的樂器質感就鮮明了。在拉威爾看來,小提琴和鋼琴本是不相容的樂器,因此他在樂曲中不僅沒有塑造二者琴瑟和鳴的樣貌,相反地,他刻意凸顯出二者的獨立性。在全曲近乎透明的畫布上塗上透明的顏料,演奏者怎麼書寫這樣柔和而透明的氣質,從而營造出瑰麗卻親近的的色彩,是演出重點。同樣的,在音響系統上也是。Revo IPA-140本身高度透明又澄淨的特質,加上其一流的音色描繪力,配上那淡淡的尾韻,讓拉威爾這曲聽來尤其美好。第一樂章開頭以鋼琴彈奏單音起始,然後小提琴以應答方式加入,濃濃的思緒在一片無染的空氣中散漫。兩件樂器一左一右,小提琴站的靠前一點,這是錄音師造出的突出感。這樣一來,可以聽見更多演奏的細節。聽那個擦弦質感,聽那個琴音低迴,聽那顫音抖動,聽見的越多,就越認識這曲子。充滿藍調風格的第二樂章,小提琴像是在歌唱一般,卻一反古典音樂裡「如歌」的寫作,返照出時代的風味。鋼琴開始強力急促的彈奏斷音,小提琴間或以撥奏或悠揚長音拉奏,這就是拉威爾要說的歧異性嗎?Revo IPA-140讓Orfeo Jubile唱出了絕妙的拉威爾。
Norma的主事者Rossi在受訪時表示,音樂重播的動態、頻寬和速度,很大部分都跟喇叭的性能有關,但是,聲音的質感卻來自擴大機。聽完拉威爾小提琴奏鳴曲,我更能領會Rossi的意思了。
我在前面曾說道,如果擴大機有十足的驅動力,能以全面地掌握喇叭的運動,那麼不只是音樂的動態大、表現明快,不只是聲音俐落乾淨、不拖不慢,不只是兩端延伸充足、低頻沈的下且有質感,更能展現全頻段音色的均衡,並且能夠維持清晰的層次和明確的定位,音像和形體不僅分離而且具像。如果一部擴大機能以這樣驅動喇叭,那麼以這不擴大機為中心的系統就能勝任播放多元類型的音樂。
完美唱出柴可夫斯基的濃烈情緒 我以Alice Sara Ott彈奏、Thomas Hengelbrock指揮慕尼黑愛樂的柴可夫斯基第一號鋼琴協奏曲為例,這是一張錄音效果奇佳,演奏傑出的錄音,能以暴露一套音響系統的性能和實力。第一樂章開頭以法國號起首的四個下行音符響起,接著搭配一聲樂團總奏,鋼琴加入後,以固定三組和弦的上行音型加入,宣告了樂曲展開。樂音是有力的,舞台是展開的,琴音是飽滿的,聲部是分離的,和聲是交融的。一段鋼琴獨奏,直往下爬到低音後而止,那個琴音重量感之好,加上重壓和弦下,琴弦振動的質地,那畫面實在寫實。呈示部走到第二主題,情緒漸趨和緩平靜,這裡的鋼琴實在美,Ott的演奏浪漫卻不至於過於耽溺,維持著清晰而穩健的樂句。樂團奏出新的樂句後,漸次發展出另一個新的高潮,樂團能量逐漸疊加,構成一幅壯麗的音畫,在高點處,鋼琴悍然加入,以連串的華麗琶音為這段音樂做出結束,然後情緒一轉,再度歸入平靜,重新探索深處的自我。鼓聲把音樂導入了發展部,鋼琴展開與樂團的對話,音樂結構在在清楚。到了再現部,鋼琴有一段精彩的長篇獨語,既深情又華麗。末了在樂團加入後,再度展開一段帶有華彩風格的尾奏,恢弘而壯大地結束了第一樂章。Revo IPA-140把這些柴可夫斯基藏在音樂裡的濃烈情緒唱得完美極了。
怎麼我好像一直在寫音樂,怎麼沒描寫聲音呢?我的回答很簡單:音響不是為了讓我們聽音樂的嗎?一套真正好的音響系統,應該更能把我們導引到音樂裡面,而不是讓我們只聽見聲音而已。當你透過這套系統,進入了音樂裡,你就不需要太多術語來描述聽感了。你聽的,該是音樂,而不是聲音。Norma Revo IPA-140給我的,更多是音樂,而不是聲音。我的聆聽經驗,映證了Rossi是個聽音樂的人,而不只是一個電子工程師。
低音量下也好聽的晶體機 還有一點,也讓我對Norma Revo IPA-140感到驚奇。一般來講,擴大機都有一個最佳的工作範圍,音量太小,可能會因為輸出不足而無法完全驅動喇叭,致使音樂資訊不夠完整。我很喜歡Revo IPA-140在低音量下的表現,她能夠充分呈現出音樂的紋理和細節,甚至能呈現那些微弱的動態表現。例如聽Sarah Vaughan 1985年於巴黎的現場演唱會,這張現場專輯錄音活生,開大聲聽能把我帶回現場,小聲聽,則把我帶到一種想像的空間裡。在「Summertime」一曲當中,Sarah全程清唱,她充滿技巧地轉音,自如地運用身體的共鳴,以寬廣音域和多變聲腔唱出了令人陶醉的經典歌曲。在「Wave」一曲裡,同樣是輕柔吟唱,但加入了樂團伴奏。伴奏的三重奏不搶戲,稱職地伴著Sarah的演唱,鼓刷搖盪過去,帶出一層金燦燦的光彩,鋼琴則灑落一盤珍珠般的韻澤,Sarah的聲腔特質則清晰立體。我印象中,這樣小聲聽音樂,最美好的經驗都在管機身上,這回,在Revo IPA-140上,我聽見了比之管機毫不遜色的立體和精緻。如果你下次要去經銷商那裡聽Norma擴大機,請記得試試看把音量切小,聽看看她的低音量表現。
這是卡拉絲的諾瑪 在聲樂界有這樣的說法,老師們總是告訴學生,要把歌劇唱好,就要去聽卡拉絲(Maria Callas)怎麼唱,但是,老師也會告誡學生:「你可以聽她唱,但你不要學她。」這有兩層意思,第一,卡拉絲的聲音並非完美,稱不上是女高音的教科書,因此要學生別學;第二,卡拉絲對於劇中人物的刻劃,無人能及,她能把那些個性強烈的角色唱得濃烈又嗆人,這種詮釋,不是什麼人都辦得到,學生倘若想學,只怕東施效顰。而卡拉絲最精彩的角色是什麼呢?就是Norma。這齣歌劇奠定了卡拉絲在歌劇界的地位,甚至她歌唱生涯的終點也是Norma。聽卡拉絲演唱Norma,你不覺得她是在扮演一個角色,而會覺得在台上的,就是Norma本人。卡拉絲,就是諾瑪,諾瑪,就是卡拉絲。
聽Norma Revo IPA-140,我也是這種感覺—這不是唱片,這,就是音樂。
【全文輯錄自「U-Audio音響共和國」】
音響迷對於來自義大利的音響總有過於浪漫的想像,認為這些產品追求美聲悅耳更勝於精確中性。我 自己使用義大利Sonus Faber的Minima Amator喇叭將近二十年,理應最清楚義大利音響的聲底特 質,但是連我也不得不認為義大利音響真的是美聲派,因為這對喇叭的聲音實在好聽「過頭」,讓人 不得不推測是不是加了什麼音染「味精」?
▲Norma Audio總裁Enrico Rossi在接手Norma之前,曾是專門製造精密測量儀器的Opal Electronics公司老闆,還曾在義大利 專業音響雜誌「AudioReview」負責器材的儀器測試長達四年,堪稱儀器測量至專家。
儀器測試專家
這種對於義大利音響的刻板印象,直到我在前陣子訪問了Norma Audio總裁Enrico Rossi才被徹底推 翻。Enrico在接手Norma之前,曾是Opal Electronics的老闆,這是一家專門製造精密測量儀器的公 司,Enrico還曾在義大利專業音響雜誌「AudioReview」負責器材的儀器測試長達四年,可說是不折 不扣的儀器測量專家。他告訴我,在義大利的音響雜誌中,儀器測量的篇幅往往比聽感描述還要多, 可見義大利音響界其實非常重視技術分析與儀器測試,與一般人印象中只重聽感不重測量的印象完全 不同。
所以Enrico是「儀器測量派」囉?並非如此,他在多年測試音響器材的經驗中,體悟出許多顛覆傳統 音響觀念的見解。其中最驚人的一個發現,是音響器材的測試數據中,有90%與實際聽感找不到任何 直接關連。一般人以為失真越低聲音越好,但事實上完全不是這麼回事! 難道儀器測試數據都是騙人的嗎?道理說穿了其實不難理解。儀器所測量的失真,是比對輸入端與輸 出端訊號的結果,要降低這種失真不難,只要加上負回授線路即可。問題是,表面上失真數據雖然降 低了,但是微弱的音樂訊號在線路中早已受到各種失真與噪訊的污染,將蘊藏音樂情感的微弱訊息消 耗殆盡,就算輸出端測得的失真數據再優異,也已經無法挽回。
▲線路中那兩個黑色金屬盒子裡是分砌式增益級與放大級前端線路,音量旋鈕以橫桿連接到機箱內部訊號路徑最短處,緊靠背板
全力降低線路內部失真 該怎麼解決這個測試數據無法顯示的失真呢?只能從降低線路內部的失真與噪訊著手。從這次評論的 Revo IPA-140綜合擴大機(以下簡稱IPA-140)中,我們可以歸納出五個主要特點:
一、捨棄前級放大線路,音樂訊號在經過音量衰減之後,就直接進入後級放大,將前級線路產生的污 染降到最低。
二、不使用音控晶片,Enrico認為此類晶片受限於體積與成本,內部微型元件的品質太差,聲音不如 優質可變電阻音量衰減器。
三、一律採用DC交連線路,將訊號路徑中的電容全部移除,進一步排除可能產生音染失真的元件, Enrico認為CD交連可以有效提升音場寬度與中低頻表現。
四、用分砌式增益級與放大級前端線路取代OP晶片,IPA-140線路中那兩個黑色金屬盒子裡就是這些 線路。
五、盡量減少內部配線,用高品質電路板搭配加厚的銅箔電路,讓訊號傳輸更順暢。
▲機箱下層可以看到由24顆濾波電容組成的電容陣列,總容量70,000uF,既能供應充足電流,又能提升供電速度。
最新鮮的電容
以上五點做到了之後,線路對於元件的差異將會變得極度敏感,所以Enrico的最後一步,就是全力提 升元件的品質與配對精密度。Norma器材使用的每一個元件,都是經過無數次試聽比較之後,才選出 聲音最好者。使用的所有元件都必須經過精密配對篩選,左右聲道必須對稱一致,元件淘汰率高達 80%。IPA-140在關鍵線路使用的電阻成本比市面上的高檔精密電阻還要貴1,000倍,線路中使用的義 大利Itelcond電容品質更是大幅超越一般水準。
為什麼Enrico敢如此宣稱?因為Itelcond使用測試儀器正是Opal Electronics出品,與Enrico關係密 切,所以總是用最新鮮的電解液製造Norma需要的電容。這項優勢絕對是一般音響廠所難以比擬的。 最令我驚訝的是,上述作法全都需要耗費昂貴成本,都是高價Hi End音響器材才有可能辦到,但是 Norma Audio的產品價格卻非常合理。Enrico說他不想把價錢定的太貴,如此才能讓更多人享受到 Norma器材的好聲音,只能說這麼佛心的音響業者真的不多見了。
▲IPA-140不但線路極簡,連操作介面也簡化到最低限度,面板上只有一個按鍵與一個音量旋鈕而已。
峰值輸出電流高達150A
從IPA-140的線路架構中,我們也可以看出它的高規格作法。本機從電源供應線路開始就是雙單聲道架構,每聲道配備一只400VA電源變壓器,密封在箱體前方的金屬殼中,藉此排除磁漏干擾。每顆變 壓器有三組獨立抽頭,分別供應增益級、驅動級與輸出級用電。濾波電容由24顆小電容組成,總容量 70,000uF,既能供應充足電流,又能提升供電速度。電容陣列位於線路板背面,可以大幅縮短訊號路 徑,進一步提升供電速度與效率。
值得注意的是,本機每聲道使用了三對IRFP240/IRFP9240功率晶體,這種MOSFET晶體的成本雖然 昂貴,但是電流輸出能力特強,IPA-140的峰值電流輸出竟然高達150安培,持續電流輸出也可達到 36安培。負載阻抗減半為4歐姆時,輸出功率可以倍增至280瓦。在這個等級的綜擴中,IPA-140的電 流與功率輸出能力,簡直是怪獸級水準!
上次專訪Enrico時,他還告訴我Norma的擴大機阻尼因數一律超過500,顯示IPA-140具備極強喇叭 驅動力與控制力。這種超強電流輸出的「怪力」,就算是價格高出數倍的頂級綜擴恐怕也未必具備。
▲本機是雙單聲道架構,背板端子也是左右聲道對稱排列,背板中央預留了安裝選購USB介面的端子開孔。
來看看IPA-140的功能性。本機不但線路極簡,連操作介面也簡化到最低限度,面板上只有一個按鍵 與一個音量旋鈕而已。那唯一的按鍵該如何使用呢?按一下是開機,開機後短按按鍵則是切換訊源, 長按則是關機。背板四組RCA端子倒是有不同的用途設定,除了用作類比訊號輸入之外,IN1可以在 機箱內安裝唱放模組之後,當做MM/MC輸入端子。IN2可以透過內部線路jumper設定,更改為前級 輸出或直通輸出。IN3則可以切換為直通輸入端子,適合與家庭劇院連接整合。只有IN4是單純的類比 輸入端子,同時也是訊號路徑最短的RCA輸入端子,建議將您最重要的訊源與IN4連接,可以得到最 好的音質表現。
IPA-140另外附帶一組XLR輸入,聲音會比RCA輸入好嗎?不一定,因為IPA-140是非平衡架構,所以 這個XLR輸入必須先經過一顆OP轉換為非平衡,這顆OP會讓聲音有所不同,我認為接在IN4時,音質 較為細緻自然一些。
▲設計者的音樂素養與品味,決定了一件器材的音樂重播可以達到何種層次高度。Norma公司位在義大利音樂之都Cremona, Enrico隨身攜帶著Cremona的音樂會節目單,幾乎每天都有現場音樂會可以聽,這種優勢得天獨厚,其他音響廠家難以比擬,你 說Enrico調出來的聲音會不真實自然嗎?
對前端器材極度敏感
在試聽過程中,我搭配了B&W 603與Marten Django XL兩對喇叭,還有Marantz ND8006與Mytek Manhattan 2兩組訊源。另外還嘗試了不少線材組合。我必須要先告訴大家的是,IPA-140對於前端 器材的辨別能力非常敏銳,這種辨別能力是我極少體驗過的,就算是高價頂級擴大機也很少讓我聽到有如顯著的差異。兩款喇叭中,B&W 603的聲底較為清新鮮明,我一直喜歡他們的FST無懸邊中音單 體,603這次還使用了新一代Continuum振膜,對於微動態的解析非常細膩。換成Django XL,中低 頻更為飽滿穩重,Accuton陶瓷振膜中音單體的解析與微動態表現同樣出色,最後我選擇搭配Django XL。訊源方面,ND8006的聲音令我驚艷,與IPA-140搭配時,弦樂特別柔順,揉音起伏特別明顯, 而且流暢感特別優美,唯獨速度感略慢了一些。與Manhattan 2搭配時,解析更好,速度感更快,考 量整體全面性,我雖然選擇了後者,但是我私心愛極了與那ND8006搭配時那自然柔軟的音質。
驚人的微動態描繪能力
器材搭配確認了之後,我要告訴大家第二個令我驚喜的發現,IPA-140所描繪的微動態世界實在太細 膩太迷人了。聽Denes Zsigmondy演奏的帕格尼尼「Sonatinas, Capricci」,我以往的測試重點,都 在於努力將這張錄音非常直接的小提琴表現的不那麼生硬,IPA-140毫不費力就辦到了。我所不知道 的是,這張專輯的小提琴其實既柔又美,不但一點也不衝,還蘊含了非常豐富的微動態起伏變化,透 過IPA-140的重播,這些原本被摺疊壓縮的音樂訊息,一瞬間彷彿全部被展開釋放了。那充滿變化與 情感的揉音起伏,以及妖嬌滑潤的小提琴音色,都是我以往在這張專輯中所從未感受過的。我相信許 多人聽到這樣美的弦樂,一定要說這絕對是義大利悅耳美聲派的聲音,不過這樣的美聲不是來自染 色,而是來自失真與噪訊大幅降低之後,所自然呈現的真實之聲。
空間感極度真實
或許你要問,到底什麼是「微動態」?所謂動態,是音樂中最強到最弱的重播能力。而微動態,就是 從弱音到最弱音的表現能力。Enrico試圖降低線路中一切失真與噪訊的努力肯定是成功了,否則我不 可能聽到從弱到最弱之間,層次階調如此豐富多彩的變化。是的,IPA-140只是一部定價25萬元的綜 擴,你可能認為我說的太誇張,但是我真的沒有過度吹捧,IPA-140的聲音其實遠比我寫的還要更為 迷人,你唯有實際聽過才能體會。 再聽魯賓斯坦演奏的蕭邦華爾茲舞曲,這份1964年的錄音並不發燒,但是我卻在極度純淨的音樂背景 中,聽到的最純淨細膩的琴音。錄音中的空間堂音彷彿被完全釋放,自然的營造出非常自然而真實的 空氣流動感,讓我體驗到有如置身音樂廳現場一般真實感。
低頻暫態明快而有重量感 IPA-140的驅動力有多強,聽Youn Sun Nah的「Pancake」,我的第一個發現是擊鼓低頻非常厚實, 而且充滿重量感。第二個發現是錄音中各種樂器的層次感與分離度絕佳,彷彿所有樂器的質感都表現 得更醇美、更真實。我還聽了Steely Dan主唱Donald Fagen個人專輯「The Nightfly」中的名曲 「I.G.Y.」,貝斯撥奏的低音極度彈跳,低頻質感紮實飽滿,不會過度緊密僵硬。這首曲子的特別之處 在於,如果音響系統的振態不夠明快,整首曲子聽來將會死氣沈沈沒有活力,IPA-140完全沒有這種 問題,打擊樂的收放乾淨俐落,毫無含糊曖昧之處,整體節奏感充滿著躍動感與活生感。我想起 Enrico曾告訴我,Norma擴大機的頻寬都在2MHz以上,他認為在這種工作狀態下,瞬間電流的供應 速度可以更快,音樂重播的活生感也可以更好。實際試聽,果然驗證了他的說法。令我驚喜的是, IPA-140的音場深度層次與定位感也準到嚇人。
音場深度層次分明
聽拉蘿佳演奏的拉威爾「G大調鋼琴協奏曲」,這首曲子對於音響系統的暫態速度也是大考驗,IPA140毫無疑問再一次過關,鋼琴觸鍵粒粒分明,靈活跳躍,而且可以充分展現觸鍵強弱的微妙變化。 不但如此,弦樂的質感既柔美又圓潤,還能展現清晰的線條。交響樂團的深度層次特別分明,我在這 次試聽中不只一次察覺這種音場深度的表現能力,這是相位特性極準的器材才有的特質。我做了一個 小實驗,將一邊的喇叭線反接,果不其然,IPA-140對於訊號正相與反相的聽感差異非常明顯,這證 明IPA-140的相位特性真的非常精準。
兼具管機與晶體機最好特質 用IPA-140聽重金屬搖滾樂行不行呢?原本我以為聲底柔軟自然的IPA-140可能表現不夠到位,沒想 到電吉他不但暴烈過癮,而且全頻段展現出極高密度,毫不虛軟鬆散。唯一不太一樣的是,那電吉他 的飽滿與厚度,聽起來不像是用晶體機驅動,而像是用真空管吉他擴大機驅動的質感。沒錯,IPA140的自然、柔軟、順暢、飽滿,以及恰到好處的音質厚度,外加細膩的微動態描繪能力,都更接近 於優質管機的特徵。簡單的說,這是一部有管機最好特質,加上晶體機強勁驅動力的綜合擴大機。英 文有一句話叫做「Best of both worlds」,中文叫做兩全其美,我想這就是IPA-140的最佳寫照。
定價應該乘以四才符合它的價值 放大音樂訊號,充分驅動喇叭,並且將放大過程的失真與噪訊降到最低,這是所有擴大機追求的目 標,沒想到IPA-140竟然以極其合理的定價,逼近完美的實現了這個理想境界。其他昂貴許多的擴大 機肯定不服氣,但是IPA-140的實力就是如此驚人。
事實上,我認為IPA-140的表現已經超越了擴大機在物理性上的理想狀態,而是能在在真實的基礎 上,將音樂表現的更美。簡單的說,IPA-140的聲音已經超越了求真、求善的層次,而是進入了 「美」的境界。要進入這個境界,只有極少數頂級天價器材有能力達致。IPA-140則完全是橫空出世 的破格之作,完全無法用價格衡量它的成就。 訪問Enrico時,他說他不怕定價太低,但是怕許多人因此輕視IPA-140的實力。那些擁有百萬喇叭的 人,恐怕不會買一部定價25萬元的綜擴來搭配。不過在此我要鄭重告訴大家,IPA-140的定價要乘以 四倍,才是符合它真正實力的身價所在。錯過它,你絕對會感到遺憾。
集體試聽 Norma Revo IPA-140
洪瑞鋒
拿活生感當它最強的武器
來自義大利的Norma Audio是近期個人相當留意的音響品牌,這次聆聽的是他們家進階款的綜擴,驅 動Marten喇叭,無論是音樂的規模感,還是聲音密度,都有著更顯著的提升。例如在播放The Fur.樂 團的「Town」,這套組合就將電子流行音樂那精細又帶光澤的質感,解析的十分透徹;音場拉得特 別開,聲音畫面更透明,尤其是飄散在音場內的電子音效,還可以感受到精確比例所調配出的那種精 緻感,真的值得細心品味。但有別於這部綜擴細緻動人的中高頻音質表現,我發現當它配上社內的 Marten喇叭時,所能展現出的低頻規模感竟然比預期中更好。播放澀谷毅那張「solo famous melodies」鋼琴獨奏,在我眼前伸展開的就是標準封面圖中那大架古典鋼琴的氣勢。低音觸鍵不僅清 晰,還具有難得的寬鬆溫暖味道,將鋼琴家毫不急躁的成穩魅力,表達得淋漓盡致,真心認為以前真 的都把這張專輯的鋼琴給唱小了。在這張專輯,我也發現Norma Audio無論是入門還是進階,都具備 著很近似的聲音特質;透明、解析、高精細度,以及富細節,都是讓人在聽完之後,會在腦海裡反覆 浮現出來的形容詞。而與上次的入門款相比,個人認為這次IPA-140的聲音密度有略微提升,呈現出 的音像同樣精鍊,但成像密度卻明顯更紮實,即便大音量播放也沒有渙散痕跡。音樂表情豐富,音色 辨識能力強,有這兩點聲音特質為它加持,就能精彩重現「音樂楚楚動」人的一面,拿活生感當它最 強的武器。
蘇雍倫
就讓準又猛的低頻炸死我吧!
其實在試聽這套系統之前,我並沒有預設立場它會是什麼個性,只是覺得需要舒壓一下,所以就帶著 三張爽度很高、低頻很猛的專輯入內試聽。分別是Mansun的「Six」、以及電音怪傑Aphex Twin今 年新出的「Collapse EP」,還有丹麥流行歌手Mø的新專「Forever Neverland」。從「Six」那首長達八分多鐘的同名歌曲一播出,我就知道我有得爽快了!宣洩出來的樂音既是清晰透明、同時又帶著 一點煙硝味的危險性,沒幾下就可以侵入肌膚,這聲音實在是太有強度、太有感染力了。「Six」這首 曲子有著變幻莫測又神經質的搖滾編曲,透過Norma擴大機可以把每個樂曲編程都交代得一清二楚, 同時又充滿速度感與熱力。在Aphex Twin的「T69 Collapse」這曲裡,在Aphex Twin擅長的 Drill’n’Bass節奏下,其深沉又猛烈的電子低頻以極速的拍子行進,但是這部擴大機可以把過去常 覺得「速度感沒有那麼快」的Djangle XL喇叭,催出極快極重的低頻,這絕對是我聽過Djangle XL低 頻表現最神勇的一次!另外「T69 Collapse」這首曲子中後段彷彿置身迷幻太空的氛圍,也唱出了完 全沒有空間限制的寬鬆,很多聲音物件彷彿無重力的飄散在各處,就連自己也好像浮起來了。最後 Mø帶來的「Way Down」這軌,其舞曲風格之副歌,在此呈現出既深邃、分離度又超級高的面貌, 而每一下重拍配合細膩的嗓音,整個畫面實在美到不行,即便整首曲子已經喧鬧到幾乎沒有「空 隙」,但是這套組合依舊可以表現出有餘裕的層次感!就這樣短暫相處,我已經釋放了很多心中壓 力,如果能一直聽,那一定會每天神采奕奕。
蔡承哲
就是頂尖綜擴的身手
Norma這台旗艦綜擴IPA-140最令人印象深刻之處,就是能夠把看似互相衝突的聲音表現,同時兼容 在同一套系統上。此話怎麼說?聆聽編制大一點的音樂,比如「超越巔峰200擊」中的「羅安格林」 或「行星組曲」,聲音都是透著游刃有餘的寬鬆大器,一點緊繃感都沒有;樂器之間不會壅擠,分離 度很高。但是各樂器線條分明,音像相當凝聚,而且聽來乾淨清爽,沒有多餘的能量堆積在空間中。 寬鬆與凝聚竟然能夠和諧共處,也算是開了眼界。 而且IPA-140推起本刊參考喇叭Marten Django XL,低頻竟然可以向下多一截出來。以本刊參考喇叭 使用頻率之密集,搭配的器材數量之多,能夠推出那一截最底層低頻的擴大機其實鳳毛麟角,就算是 後級也未必能辦到;而IPA-140這價位的綜擴能夠達成,其性能應該無須多作說明。而且就如同前面 說的,低頻雖然深,但卻很清爽凝聚。聽馬友友拉大提琴時終於能聽到完整的下半截,是一台完整的 大提琴。AC/DC經典曲目「It's A Long Way To The Top (If You Wanna Rock 'N' Roll)」,中間穿插 的蘇格蘭風笛飆起高音竟然穩健安定,一點爆衝跡象都沒有,還呈現出其音色質地紋理。聽IPA-140 時間越久,越覺得還有潛力未被發掘。
焦點與建議:
焦點:
① 從電源供應線路開始就是雙單聲道架構。
② 捨棄前級線路,線路架構極簡化。
③ 所有元件嚴格配對篩選,使用特性最好的義大利Itelcond濾波電容。
④ 峰值輸出電流高達150安培,阻尼因數超過500。
⑤ 聲底純淨細膩,有管機自然順暢特質,微動態解析力驚人。
⑥ 驅動力強勁,暫態反應明快。
建議:
①建議搭配聲底鮮明、細節豐富、反應快速的喇叭。
②對前端器材與線材極度敏感,請盡量搭配音質純淨透明走向的產品。
【全文輯錄自「普洛影音網」】
技術規格
● 輸入: 4組RCA, 1組XLR平衡,可選配唱放及USB DAC模組。
● 輸入阻抗: 47Kohm (not selected input) / 10 Kohm (selected input)
● 輸入設定: Phono MM/MC, Line, Direct AV, Balanced
● 輸出: Passive Pre Out , Active Pre Out, Tape out, Subwoofer out
● 輸出阻抗(Pre-Out): 200 ohm
● 喇叭輸出: 1組 (可接受4mm以內端子)
● 頻率響應: 0 Hz – 1.8 MHz (-3dB, non filtered)
● 輸出功率: 140 W RMS / 8 Ohm – 280 W RMS / 4 Ohm (each channel)
● 增益: 34 dB
● 尺寸: 110 x 430 x 365 mm (不含角錐與背面端子)
● 重量: 25Kg
● 輸入阻抗: 47Kohm (not selected input) / 10 Kohm (selected input)
● 輸入設定: Phono MM/MC, Line, Direct AV, Balanced
● 輸出: Passive Pre Out , Active Pre Out, Tape out, Subwoofer out
● 輸出阻抗(Pre-Out): 200 ohm
● 喇叭輸出: 1組 (可接受4mm以內端子)
● 頻率響應: 0 Hz – 1.8 MHz (-3dB, non filtered)
● 輸出功率: 140 W RMS / 8 Ohm – 280 W RMS / 4 Ohm (each channel)
● 增益: 34 dB
● 尺寸: 110 x 430 x 365 mm (不含角錐與背面端子)
● 重量: 25Kg
這是卡拉絲的諾瑪-Norma Revo IPA-140綜合擴大機
[Norma Revo IPA-140綜合擴大機]
文‧戴天楷 圖‧郭振榮
19世紀的義大利作曲家貝里尼(Vincenzo Bellini)根據法國詩人蘇美的劇作,創作了歌劇「諾瑪」(Norma),就此奠定了他在義大利歌劇界的卓越地位。自視甚高、鮮少誇讚別人的華格納讚揚貝里尼完美地結合了音樂、文學與心靈的藝術;蕭邦和李斯特不約而同地對貝里尼的歌劇深深著迷;史特拉汶斯基甚至將他與貝多芬相提並論。能夠獲得這些音樂家的讚賞,還活不到34歲就因結核病英年早逝的貝里尼,也應當了無遺憾了。
19世紀的義大利作曲家貝里尼(Vincenzo Bellini)
基於史卡拉歌劇院的委託,貝里尼創作了這齣讓他站上高峰的歌劇「諾瑪」,僅僅花了貝里尼3個月的時間就完成了。他在歌劇創作上的才華,於「諾瑪」一劇展露無遺,不但可見得他擅長的流暢而華美的旋律,而且透過Norma這個角色,把美聲唱法(bel canto)的技藝帶入一個新高點。飾演Norma的女高音不但要有高明圓熟的歌唱技巧,還得要有出色的演技,才能把這個情感濃烈的女英雄(heroine)扮演的好,此外更要有過人的體力,以因應劇中長達近一小時連續演唱的吃重戲份。因此,不是什麼女高音都能唱Norma,也不是任何女高音都能把Norma唱得好。
這次我聽的擴大機,就叫做Norma,聽過之後,我不禁要說,她,真的就是Norma。她能重現音樂中微妙的音韻,演繹藏於音樂之中的諸般情感;她好似身負無窮的驅動力,推起喇叭總是愜意從容,難治的喇叭、難播的音樂,在她手中都不成問題。
來自藝術之鄉Cremona
Norma Audio的所在地是義大利的Cremona,這是歌劇大師威爾第的故鄉,也是三大小提琴家族的發源地,直到今天,仍是提琴的重要產區。你說:這跟音響有什麼關係?誰說提琴工業的集中地,當地的音響品牌聲音就會比開在紡織業集中地要好聽?的確,這兩者沒有直接的因果關係,但是,有間接關係。
Cromona雖然市鎮規模小,人口不過三萬人,但是人文和藝術氣息濃厚,當地幾乎天天都有音樂表演,如果你願意,每天都可以去聽現場音樂演出。住在那裡,連音響都不用,你可以過19世紀布爾喬亞的生活。住在這裡,長在這裡,音樂就是生命的一部份了,甚至就是體內的基因了。Norma的老闆Enrico Rossi在受訪時表示,他每週都會抽出2、3天晚上去聽音樂會,這是他的習慣,更說,為要做出聲音最自然的音響器材,他非得經常聽真實樂器的演出不可。
講到這裡,我要插入一段話,談一個老問題:品評音響的性能和品質,真的非聽古典音樂不可嗎?我在外演講時,也都在跟讀者們溝通這件事。插電樂器,也是演出;流行歌曲,也是音樂;但是,古典音樂採用直接演唱、自然樂器發聲,以古典音樂為師,會讓音響更具有客觀性。這不是一個古典樂迷在自我吹捧。自然樂器即便每一把琴、每一個演奏家演奏出來的聲音都不一樣,卻能有一個準。當你熟悉鋼琴的聲音,你一聽就知道蔡琴專輯裡鮑比達的伴奏不是真的鋼琴;倘你熟悉小提琴拉奏的聲音,就會知道透過什麼器材放出來的提琴聲美則美矣,卻不真切。可是,我們沒辦法說這把電吉他的聲音很真,或那個電風琴的聲音很真,因為插電樂器,透過不同的擴大機,不同的增益調配、不同的效果器使用,聲音千變萬化。所以,我才說,古典音樂才能幫助我們認識音響的本質。我是這樣的人,我是秉持這樣的態度來聽音響、寫評論,因為我相信唯有如此才能讓讀者看到最誠懇的描述。Rossi聽音樂,也是同樣的道理。而且,聽了這台Norma的旗艦綜合擴大機Revo IPA-140,我認為,他是真的去聽了音樂,也真的喜歡音樂,跟我一樣。
Norma現下產品可分兩個系列,一個是高階的全尺寸器材,稱為Revo系列;另一個則是訴求年輕市場的半尺寸器材,稱為HS系列,取half-sized之意。Revo系列的器材有訊源、前後級擴大機,以及兩款綜合擴大機。兩款綜擴,小的是Revo IPA-70,大的就是這篇的主角Revo IPA-140。
特點一—每聲道高達36A的大電流輸出
誠如其型號所暗示的,IPA-140每聲道有140W,一般來說,擴大機有這等功率,要應付一般的中小型喇叭就都沒有問題。但是,Norma Revo IPA-140可不只是這樣。它有幾點過人之處,而且,真的過人。
首先,她採大電流輸出。你恐怕要說:標榜大電流輸出的擴大機很多啊,沒什麼稀奇的。的確,一般來說,只要負載阻抗減半,輸出功率可以倍增,我們都會認定這是大電流設計的擴大機;例如很多音響迷喜歡的Accuphase擴大機就是這樣,原廠甚至有信心地標出對應1歐姆負載時的輸出功率。但請聽好,Norma說IPA-140是大電流輸出,也不是空口白話,數字會說話:IPA-140每聲道可連續輸出36A電流,峰值輸出更可高達150A。這數值很高嗎?我舉例說明,您就知道了:Spectral Audio每邊350W、售價3萬美金的單聲道後級DMA-400,其峰值電流輸出是90A;Soulution牌價5萬美金的125W綜擴530,原廠標稱最大電流輸出是45A。這樣一比,就知道訂價新台幣25萬的IPA-140能夠有這樣的輸出電流,是多麼不簡單的事。 特點二—高阻尼因數,抓得住單體
其次,Norma擴大機一律都標榜高阻尼因數(damping factor),這點與其大電流設計的理念有關。擴大機的阻尼因數就是負載的喇叭阻抗與擴大機內阻的比值,若喇叭阻抗為8歐姆,擴大機輸出內阻為0.1歐姆,阻尼因數就是80。一般來講,晶體機的阻尼因數多半在40以上,真空管機就比較低了。Revo IPA-140的阻尼因數多少呢?大於500。高阻尼因數有什麼好處?簡單講,阻尼因數越高,擴大機對喇叭的控制力越好,越能夠精準地控制單體的運動,讓單體往前、往後、停止都在擴大機的控制之下。阻尼因數低的擴大機,就比較不容易抓住單體。Rossi認為他要追求最像真的聲音,因此,喇叭單體必須能精準的運動,如果上一個音還沒結束,下一個音就進來,音色就會變了,解析也會受影響,因此,他設計的擴大機阻尼因數都很高。這樣一來,配合大電流輸出,他可以確保最不容易控制的低音單體能夠精準動作。
特點三—直逼2MHz的超高頻寬
其三,Revo IPA-140擁有超高頻寬,原廠標稱的頻率響應範圍是0-1.8MHz,一般的擴大機能標到100KHz就已經很厲害了,Norma的擴大機竟可到將近2MHz之多。就我所能想到的,能達到這麼高頻寬只有Soulution的旗艦單聲道後級701,而且Soulution家族也僅有701到的了,前面提到的昂貴的530綜擴也只到800KHz「而已」。為什麼要這麼高?Rossi說雖然我們都會質疑頻率響應做這麼高沒有意義,問題是這真的聽得出差別。他說:「如果把2MHz的頻寬壓到1MHz,你就會感覺不一樣了,聲音的光澤會受影響,你會發現少了些什麼。」 特點四—線路設計嚴謹
再者,Norma器材的線路設計嚴謹,不僅Revo IPA-140是這樣,其他Revo系列的擴大機和訊源器材也是這樣,甚至連HS系列的器材也遵循一樣的設計標準和理念。包括什麼呢?第一,Rossi對挑選零件一絲不茍,例如他們挑選功率晶體,淘汰率高達8成,每1000個晶體,只留下大約200個。電容尤其難辦,他們就遇過同一廠商、同規格的電容,但是聲音不一樣,原因就出在裡頭的電解液不是同一批的。這麼小的地方,他們也要注意。Rossi說:「不能小看器材裡的小零件,他們就像槓桿原理一樣,一點點差異,都會被放大到讓你聽見。」第二,Norma盡量少用集成線路元件,例如OP放大或音控晶片等。理由很簡單,這些集成線路元件受限於成本和體積,聲音沒辦法做到最好,都是妥協的產物。明知其不足,為何還要用呢?所以,Rossi自己設計離散式的增益線路,而且用黑色金屬盒屏蔽封裝,只要打開Norma擴大機就會看到這些黑盒子。第三,Norma器材內的電路板幾乎看不到SMD元件,絕大多數元件都是焊接的。並且,他們也盡量減少內部接線,電路上的接線少了,接點也就少了,那就意味著降低了損耗和雜訊感染的風險。
特點五—全雙單聲道設計
Norma Revo IPA-140嚴格講是一台加上被動前級的雙單聲道擴大機。Rossi認為因為現在的訊源輸出增益都夠大,因此,如果省略前級的放大,就減少一層失真的可能,聲音也能更純淨。這種設計現在越來越普遍,雖然看起來是綜擴,但實際上是加了音量控制和訊源切換的後級擴大機。
從它背板上的端子佈局,一望便知這是dual mono的雙單聲道架構。一般來講,單聲道擴大機是指一個機箱裡只有一個聲道的放大線路,立體聲擴大機則是一個機箱裡有兩個聲道的放大線路。但有的立體聲擴大機做得講究,強調它是將兩組各自獨立的單聲道放大線路放在機箱內,分離的電路板,拉開兩個聲道間的距離,這樣可以帶來近似於單聲道後級的效果,使得聲音分離度更好,串音干擾更少。Revo IPA-140就是這樣,而且,他是非常完整的雙單聲道設計,從電源進來,就一路都是雙單聲道,左右聲道各走各的。電源是兩套,增益級線路是兩套,放大線路是兩套,從一進來就兵分兩路,非常Hi End的設計。 多元應用加上模組化設計
她一共有5組輸入,包括4組單端的RCA和1組平衡的XLR。不過,沒那麼簡單。Norma非常聰明地讓擴大機能適應用家的多面需求,因此,各組RCA輸入都有特定的功用。如果類比用家不想外接唱頭放大,可以購買Norma的唱放模組,會使用第一組RCA輸入;如果用家想要外接其他擴大機,可利用第二組RCA做前級輸出;又如果用家要把Revo IPA-140融入既有的劇院系統,可以將環繞前級類比訊號直入第三組RCA,這時,IPA-140會跳開自己裡面的音控,當作是純後級使用。上述所有的功能,都要打開機箱上蓋,透過內部的jumper來調整。前面三組因為都可以切換成不同功能,因此雖然在出廠狀態下都是類比輸入,卻不如第四組來的直接。此外,因為Norma Revo IPA-140的線路並非平衡架構,因此,XLR輸入之後還會經過OP轉換成單端訊號,因此,用家可考慮優先使用第四組RCA輸入。原廠建議用家自己嘗試看看,再決定是用RCA還是XLR。
Norma的擴大機還有一個特點,就是大量採用模組化設計,他們連機箱都共用一樣的機箱。這是非常聰明的作法,能以有效減少開發成本,而且可以透過加裝模組來滿足不同客戶的需求。Revo IPA-140可以選購唱放模組,還有一款USB DAC模組,這樣一來,就可以把所有功能都整合在一個機箱裡。 幾乎可對應所有好的評語
細究她的設計,讓人覺得這台擴大機確實處處展現了設計者Enrico Rossi充滿know how的機鋒睿智;但Revo IPA-140真正的本事,都在接上系統,開了聲,才真正讓人感到驚艷。她怎麼著好呢?她好到一個地步,幾乎一個音響評論員在撰寫評論時所能寫下的所有優點,都能用在她的身上。她非常的安靜,背景極黑,這很容易就讓音樂浮現出來,而且細節豐富,即使是最細微輕柔的曳動,她也不放過。她的質地密度極高,卻又不乾瘦,體質健康勻稱,帶有水分;那種質地的恰到好處,就像火候拿捏得宜的清蒸魚,倘在鍋中多待幾時,肉就老了,要是提早些時起鍋,恐怕魚肉還未熟透。並且,她的速度很快,但她快得不著痕跡,她的快不像darTZeel那樣電光石火般犀利迫人,卻像是勤練補雀功、腳步輕靈幻化的小龍女。另一面,IPA-140的兩端延伸也十分優秀,這不是看了0-2MHz的豪邁數據就信口誇讚。實際聆聽起來,她不僅可以幫助喇叭發出深沈又具解析的低音,向上發展的泛音完整度更是出色,這讓IPA-140推起任何喇叭,似乎喇叭都的音色都豐富起來,色調都鮮豔繽紛起來了。 驅動強悍精準,音色繽紛美麗
先談談它的驅動力。一部擴大機的驅動力強悍,那受惠的不只是動態,還會有均衡而自然的全頻段表現,失真低,音色就美,音質就純,音樂的整體表現都會非常傑出。我用不同的喇叭搭配Revo IPA-140,都能獲得讓人滿意的效果。首先是公司的參考喇叭Dynaudio Contour 60,它那兩顆10吋低音是擴大機的考驗,要抓的住,那Contour 60的威力才顯得出來。再來,就是Contour 60調走中性,如果擴大機質感不夠,聲音會稍嫌單調,如果擴大機質感夠好,才能顯出Contour 60的迷人之處。
Revo IPA-140的反應敏捷,低音乾淨快速,接上Contour 60,喇叭若放在我平常習慣聆聽Contour 60的位置,低音會稍嫌不足。這個位置比編輯部同仁習慣的位置要往兩邊各拉約25公分,並且擺出一個內傾角度,讓喇叭軸心投射到我肩膀外側約20公分的位置,這是我先前在U-Audio試聽室裡聽Contour 60搭配PMC Cor、Avid Sigsum時的位置,這樣擺可以拉出一個寬闊深邃又透明的舞台,喇叭的存在感也少,聽起管弦樂兼有氣勢、層次和細節。但這次不能照樣擺。 剛開聲時,CD放的是魯普彈奏的舒曼鋼琴協奏曲,普列文指揮倫敦交響的版本。第一樂章開頭的強奏,怎麼聽就是不過癮,衝擊力不足,即或後面加入的鋼琴高度凝聚,音色漂亮,但是管弦樂團就顯得疲弱一點,那不是這個錄音的本色。後來我漸漸減少間距,直到接近編輯部同仁的「標準位」,並且讓喇叭正面朝前發聲,這才把音樂的重量全找了回來。這樣一調擺位,Revo-140的威力盡現。怎麼個好法呢?那鋼琴的音粒密度非常高,但不僅僅是一顆顆的顆粒而已,每一個音符像是包了糖衣的糖果,繽紛灑落,在燈光照耀下,分外美麗。樂團聲部層次分明,小提琴聲部鋪陳出帶有光澤的綢緞般的聲響,低音弦樂湧現時則鬆軟又有彈性,像是水波床的搖盪一樣。這可是Kenneth Wilkinson的經典錄音啊,這樣才對啊。為什麼我習慣的擺位不對呢?料想原因就在於Revo IPA-140的速度快,喇叭拉得開,低頻還沒凝聚成形就消散了,自然下盤虛弱;先前我用PMC Cor和Avid Sigsum都是中低頻飽滿厚實的擴大機,因此,反倒拉開了才能顯出透明音場。
Contour 60的聲底比較中性理智,沒有什麼討喜的染色或獨特韻味,這也是為什麼編輯部會選擇它做參考喇叭的原因。但是這就讓Contour 60該搭什麼擴大機成了一個問題。音響評論工作者的參考喇叭當然以中性見長者為佳,但一般愛樂者可不一定能一直聽中性、理智的聲音,天天吃低糖、低鹽、低油的飲食,可不是人人受得了。因此,像Contour 60這樣的喇叭,擴大機怎麼搭配就重要了。我過去的經驗,Audio Research GSi75有著超乎75W綜擴的控制力,加上一點甜甜的管味,與Contour 60很搭;T+A PA2500 R綜擴的驅動力十足,聲底具有扎實密度和綿綿厚度,特別容易形塑出形體和音像,加上一點微微的暖意,也是一個可長久聆聽的組合。這回Revo IPA-140則是目前我拿來與Contour 60搭配過售價最便宜,音色最漂亮的擴大機。
鮮亮音色還帶尾韻,卻顯出冷靜的氣度
Revo IPA-140的音色調性略趨鮮亮,但不讓人覺得有什麼白熱的刺激感,反倒聲音具有高級機才顯得出的安定和冷靜。帶有一絲微微的尾韻,就把音樂的光給打上了。但是,質感就在這裡。就好像料理後淋上的醬汁,看似無奇,實是畫龍點睛;這麼一筆,點出神氣,活龍再現。Revo IPA-140與其他的擴大機相比,就是多了那股神氣。例如聆聽曾經來台多次的法國打擊樂大師Jean Geoffroy用馬林巴琴演奏巴哈的郭德堡變奏曲。馬林巴琴是用棒槌擊打木製琴鍵發聲,但木琴鍵下方還有金屬共鳴管,因此,其聲響包括了木製琴鍵和金屬管共鳴產生的音韻,而共鳴管的聲響並非說停就停,因此,彼此交融出來的音色異常豐富。Revo IPA-140放起這張唱片,把什麼是音色給說的清楚了。聲音色彩的呈現都在於泛音,泛音表現有賴於高音。Contour 60這個Esotar2高音雖是傳統的絲質軟半球,但質量極輕,因此反應速度快,泛音表現是絲質軟半球高音裡的翹楚。Revo IPA-140讓這馬林巴琴的豐富音韻能以盡顯,那飄揚而上隨即於空中消失的泛音實在迷人。同時,馬林巴琴的低音鍵在金屬管共鳴下,迴盪出豐潤而深沈的低音,這低音沈下後又向外發散的聲音也美極了。Revo IPA-140讓Contour 60聽起來不那麼理智,而是讓人愉悅的薄酒萊。
鼓聲扎實有力而且速度飛快 這樣講起來,她比較適合放古典音樂囉?也不盡然,一台好的擴大機,不該僅能限於某種類型音樂,而是放起什麼音樂都好聽。Revo IPA-140放起有重拍節奏的Michael Jackson真讓人熱血沸騰。以「Dangerous」專輯為例,第一軌的「Jam」開頭著名的打破玻璃聲效很好,若系統調的好,那玻璃撞破瞬間碎片噴發並彼此撞擊帶來的一系列聲音,具有行進的方向,而且混音工程師做出的空間感很好,讓人好像身歷其境一般。Revo IPA-140的速度夠快,聲音清晰,把這段充滿畫面感的聲效播放得極好。隨後的重拍落下,每一聲都有力,都扎實,而且還能把重重混音下的層次拉出來,Michael的聲線清楚明確而且立體。聽「Black & Whiite」,開頭的父子對話橋段十分寫實,站在門外的父親權威的命令,兒子激昂的回話,父親用力敲門予以喝叱,一遠一近描繪得很有畫面感。開場過了,音樂展開,電吉他導引出旋律線,帶有非洲風的電子節奏敲響,Michael的歌聲從音樂中浮起,Michael的歌混音技藝有多高明,Revo IPA-140都知道。
在公司試聽室的聆聽是短暫的,是片段的,回到家裡,與之朝夕相處,更是被她深深吸引。在家裡我搭配兩套喇叭,一個是書架喇叭Pierre-Etienne Leon Quattro Plus,一個是2.5音路的落地喇叭Jean Marie Reynaud Orfeo Jubile。這樣一對比,我發現,Revo IPA-140雖然售價僅僅25萬,但她完全可以對得起售價兩倍的喇叭,甚至更貴的。後端越好,她越精彩。
PEL Quattro Plus我用了10年了,這對isobarik設計的小喇叭有兩顆低音,一顆藏在裡面,與外面這顆單體做等壓運動,這使得這個4.5吋的低音單體可以更精準的運動。這個喇叭雖小,但聲勢不小,而且它透明度高、乾淨俐落的特性,是我聆賞音樂的良伴。我在家搭配的擴大機有兩套,一個是NuPrime DAC-10H與ST-10前後級,一個是Audiomat Adagio MK2管機。前者取其寬大音場和豐富細節,更有充沛動力能以因應大場面;後者則有溫暖細膩的管機韻味,夜深人靜時,我尤其喜歡聽Adagio,即便開小聲聽,那些微弱動態和精細紋理始終能清清楚楚。但是對比起Revo IPA-140,這兩台在該價位帶表現優秀的擴大機都要被比下去了。
一流的透明度,一流的純淨感
首先,Revo IPA-140的音場不僅寬且深,更有第一流的透明度。我在U-Audio試聽室還不敢這麼肯定,那裡有辦公大樓難以避免的隔間共振,加上地下室總有個不停歇的機械噪音。在我家卻沒有這等問題,加上牆面都是實心磚牆,天花板也少了為禍的輕鋼架,聲音乾淨很多,細節也更容易浮現。我在家聽Revo IPA-140,其透明度之高,有著讓人一望而穿的舞台;聲底之乾淨,有著滑順而細膩的聲線卻全無毛噪。這時,我才敢說:Revo IPA-140是我聽過透明度最高,聲底最乾淨的擴大機之一。 放起編制簡單的室內樂時,尤其感覺好處。例如聽卡普松兄弟與其他法國音樂家合奏的舒伯特鱒魚五重奏,這份Virgin的錄音本來就透明乾淨,在Revo IPA-140的驅動下,更顯精緻細膩。四把提琴以小提琴和大提琴的獨奏相對較易凸顯,提琴發聲的特質在IPA-140下似乎益發明顯。這錄音沒有刻意突出提琴的擦弦質感,但是琴弦振動與琴身共鳴帶來的豐潤質感,加上鮮明而活潑的演奏,讓琴音充滿光澤與色調。Revo IPA-140把這些質地、色彩都說得明明白白。低音提琴頓下所襯出的音樂厚度,鋼琴彈出斑斕淋漓的溪流水波,交織出的音樂畫面生活又清新。
如果換上JMR Orfeo Jubile,那音樂的色彩更是漂亮。Orfeo Jubile所使用的氣動高音非常優秀,聲音不僅有光彩,還有厚度,卻完全不見氣動高音常見的噪感;加上它有全音域發聲的頻寬,動態也更大,即便如鱒魚這樣的室內樂,唱來更從容、更輕鬆之餘,甚至覺得更精緻、更細膩。低音提琴的重量感更好,書架喇叭的Quattro只能聞得低音提琴到來,但Orfeo Jubile就能見得低音提琴的形態,而且起伏之際還可見得清晰的質感。
細節全無遮藏,盡顯聲音質感 聽Diego Tosi演奏的拉威爾小提琴奏鳴曲,這張錄音裡的的樂器質感就鮮明了。在拉威爾看來,小提琴和鋼琴本是不相容的樂器,因此他在樂曲中不僅沒有塑造二者琴瑟和鳴的樣貌,相反地,他刻意凸顯出二者的獨立性。在全曲近乎透明的畫布上塗上透明的顏料,演奏者怎麼書寫這樣柔和而透明的氣質,從而營造出瑰麗卻親近的的色彩,是演出重點。同樣的,在音響系統上也是。Revo IPA-140本身高度透明又澄淨的特質,加上其一流的音色描繪力,配上那淡淡的尾韻,讓拉威爾這曲聽來尤其美好。第一樂章開頭以鋼琴彈奏單音起始,然後小提琴以應答方式加入,濃濃的思緒在一片無染的空氣中散漫。兩件樂器一左一右,小提琴站的靠前一點,這是錄音師造出的突出感。這樣一來,可以聽見更多演奏的細節。聽那個擦弦質感,聽那個琴音低迴,聽那顫音抖動,聽見的越多,就越認識這曲子。充滿藍調風格的第二樂章,小提琴像是在歌唱一般,卻一反古典音樂裡「如歌」的寫作,返照出時代的風味。鋼琴開始強力急促的彈奏斷音,小提琴間或以撥奏或悠揚長音拉奏,這就是拉威爾要說的歧異性嗎?Revo IPA-140讓Orfeo Jubile唱出了絕妙的拉威爾。
Norma的主事者Rossi在受訪時表示,音樂重播的動態、頻寬和速度,很大部分都跟喇叭的性能有關,但是,聲音的質感卻來自擴大機。聽完拉威爾小提琴奏鳴曲,我更能領會Rossi的意思了。
我在前面曾說道,如果擴大機有十足的驅動力,能以全面地掌握喇叭的運動,那麼不只是音樂的動態大、表現明快,不只是聲音俐落乾淨、不拖不慢,不只是兩端延伸充足、低頻沈的下且有質感,更能展現全頻段音色的均衡,並且能夠維持清晰的層次和明確的定位,音像和形體不僅分離而且具像。如果一部擴大機能以這樣驅動喇叭,那麼以這不擴大機為中心的系統就能勝任播放多元類型的音樂。
完美唱出柴可夫斯基的濃烈情緒 我以Alice Sara Ott彈奏、Thomas Hengelbrock指揮慕尼黑愛樂的柴可夫斯基第一號鋼琴協奏曲為例,這是一張錄音效果奇佳,演奏傑出的錄音,能以暴露一套音響系統的性能和實力。第一樂章開頭以法國號起首的四個下行音符響起,接著搭配一聲樂團總奏,鋼琴加入後,以固定三組和弦的上行音型加入,宣告了樂曲展開。樂音是有力的,舞台是展開的,琴音是飽滿的,聲部是分離的,和聲是交融的。一段鋼琴獨奏,直往下爬到低音後而止,那個琴音重量感之好,加上重壓和弦下,琴弦振動的質地,那畫面實在寫實。呈示部走到第二主題,情緒漸趨和緩平靜,這裡的鋼琴實在美,Ott的演奏浪漫卻不至於過於耽溺,維持著清晰而穩健的樂句。樂團奏出新的樂句後,漸次發展出另一個新的高潮,樂團能量逐漸疊加,構成一幅壯麗的音畫,在高點處,鋼琴悍然加入,以連串的華麗琶音為這段音樂做出結束,然後情緒一轉,再度歸入平靜,重新探索深處的自我。鼓聲把音樂導入了發展部,鋼琴展開與樂團的對話,音樂結構在在清楚。到了再現部,鋼琴有一段精彩的長篇獨語,既深情又華麗。末了在樂團加入後,再度展開一段帶有華彩風格的尾奏,恢弘而壯大地結束了第一樂章。Revo IPA-140把這些柴可夫斯基藏在音樂裡的濃烈情緒唱得完美極了。
怎麼我好像一直在寫音樂,怎麼沒描寫聲音呢?我的回答很簡單:音響不是為了讓我們聽音樂的嗎?一套真正好的音響系統,應該更能把我們導引到音樂裡面,而不是讓我們只聽見聲音而已。當你透過這套系統,進入了音樂裡,你就不需要太多術語來描述聽感了。你聽的,該是音樂,而不是聲音。Norma Revo IPA-140給我的,更多是音樂,而不是聲音。我的聆聽經驗,映證了Rossi是個聽音樂的人,而不只是一個電子工程師。
低音量下也好聽的晶體機 還有一點,也讓我對Norma Revo IPA-140感到驚奇。一般來講,擴大機都有一個最佳的工作範圍,音量太小,可能會因為輸出不足而無法完全驅動喇叭,致使音樂資訊不夠完整。我很喜歡Revo IPA-140在低音量下的表現,她能夠充分呈現出音樂的紋理和細節,甚至能呈現那些微弱的動態表現。例如聽Sarah Vaughan 1985年於巴黎的現場演唱會,這張現場專輯錄音活生,開大聲聽能把我帶回現場,小聲聽,則把我帶到一種想像的空間裡。在「Summertime」一曲當中,Sarah全程清唱,她充滿技巧地轉音,自如地運用身體的共鳴,以寬廣音域和多變聲腔唱出了令人陶醉的經典歌曲。在「Wave」一曲裡,同樣是輕柔吟唱,但加入了樂團伴奏。伴奏的三重奏不搶戲,稱職地伴著Sarah的演唱,鼓刷搖盪過去,帶出一層金燦燦的光彩,鋼琴則灑落一盤珍珠般的韻澤,Sarah的聲腔特質則清晰立體。我印象中,這樣小聲聽音樂,最美好的經驗都在管機身上,這回,在Revo IPA-140上,我聽見了比之管機毫不遜色的立體和精緻。如果你下次要去經銷商那裡聽Norma擴大機,請記得試試看把音量切小,聽看看她的低音量表現。
這是卡拉絲的諾瑪 在聲樂界有這樣的說法,老師們總是告訴學生,要把歌劇唱好,就要去聽卡拉絲(Maria Callas)怎麼唱,但是,老師也會告誡學生:「你可以聽她唱,但你不要學她。」這有兩層意思,第一,卡拉絲的聲音並非完美,稱不上是女高音的教科書,因此要學生別學;第二,卡拉絲對於劇中人物的刻劃,無人能及,她能把那些個性強烈的角色唱得濃烈又嗆人,這種詮釋,不是什麼人都辦得到,學生倘若想學,只怕東施效顰。而卡拉絲最精彩的角色是什麼呢?就是Norma。這齣歌劇奠定了卡拉絲在歌劇界的地位,甚至她歌唱生涯的終點也是Norma。聽卡拉絲演唱Norma,你不覺得她是在扮演一個角色,而會覺得在台上的,就是Norma本人。卡拉絲,就是諾瑪,諾瑪,就是卡拉絲。
聽Norma Revo IPA-140,我也是這種感覺—這不是唱片,這,就是音樂。
【全文輯錄自「U-Audio音響共和國」】
錯過它, 你絕對會遺憾
音響迷對於來自義大利的音響總有過於浪漫的想像,認為這些產品追求美聲悅耳更勝於精確中性。我 自己使用義大利Sonus Faber的Minima Amator喇叭將近二十年,理應最清楚義大利音響的聲底特 質,但是連我也不得不認為義大利音響真的是美聲派,因為這對喇叭的聲音實在好聽「過頭」,讓人 不得不推測是不是加了什麼音染「味精」?
▲Norma Audio總裁Enrico Rossi在接手Norma之前,曾是專門製造精密測量儀器的Opal Electronics公司老闆,還曾在義大利 專業音響雜誌「AudioReview」負責器材的儀器測試長達四年,堪稱儀器測量至專家。
儀器測試專家
這種對於義大利音響的刻板印象,直到我在前陣子訪問了Norma Audio總裁Enrico Rossi才被徹底推 翻。Enrico在接手Norma之前,曾是Opal Electronics的老闆,這是一家專門製造精密測量儀器的公 司,Enrico還曾在義大利專業音響雜誌「AudioReview」負責器材的儀器測試長達四年,可說是不折 不扣的儀器測量專家。他告訴我,在義大利的音響雜誌中,儀器測量的篇幅往往比聽感描述還要多, 可見義大利音響界其實非常重視技術分析與儀器測試,與一般人印象中只重聽感不重測量的印象完全 不同。
所以Enrico是「儀器測量派」囉?並非如此,他在多年測試音響器材的經驗中,體悟出許多顛覆傳統 音響觀念的見解。其中最驚人的一個發現,是音響器材的測試數據中,有90%與實際聽感找不到任何 直接關連。一般人以為失真越低聲音越好,但事實上完全不是這麼回事! 難道儀器測試數據都是騙人的嗎?道理說穿了其實不難理解。儀器所測量的失真,是比對輸入端與輸 出端訊號的結果,要降低這種失真不難,只要加上負回授線路即可。問題是,表面上失真數據雖然降 低了,但是微弱的音樂訊號在線路中早已受到各種失真與噪訊的污染,將蘊藏音樂情感的微弱訊息消 耗殆盡,就算輸出端測得的失真數據再優異,也已經無法挽回。
▲線路中那兩個黑色金屬盒子裡是分砌式增益級與放大級前端線路,音量旋鈕以橫桿連接到機箱內部訊號路徑最短處,緊靠背板
全力降低線路內部失真 該怎麼解決這個測試數據無法顯示的失真呢?只能從降低線路內部的失真與噪訊著手。從這次評論的 Revo IPA-140綜合擴大機(以下簡稱IPA-140)中,我們可以歸納出五個主要特點:
一、捨棄前級放大線路,音樂訊號在經過音量衰減之後,就直接進入後級放大,將前級線路產生的污 染降到最低。
二、不使用音控晶片,Enrico認為此類晶片受限於體積與成本,內部微型元件的品質太差,聲音不如 優質可變電阻音量衰減器。
三、一律採用DC交連線路,將訊號路徑中的電容全部移除,進一步排除可能產生音染失真的元件, Enrico認為CD交連可以有效提升音場寬度與中低頻表現。
四、用分砌式增益級與放大級前端線路取代OP晶片,IPA-140線路中那兩個黑色金屬盒子裡就是這些 線路。
五、盡量減少內部配線,用高品質電路板搭配加厚的銅箔電路,讓訊號傳輸更順暢。
▲機箱下層可以看到由24顆濾波電容組成的電容陣列,總容量70,000uF,既能供應充足電流,又能提升供電速度。
最新鮮的電容
以上五點做到了之後,線路對於元件的差異將會變得極度敏感,所以Enrico的最後一步,就是全力提 升元件的品質與配對精密度。Norma器材使用的每一個元件,都是經過無數次試聽比較之後,才選出 聲音最好者。使用的所有元件都必須經過精密配對篩選,左右聲道必須對稱一致,元件淘汰率高達 80%。IPA-140在關鍵線路使用的電阻成本比市面上的高檔精密電阻還要貴1,000倍,線路中使用的義 大利Itelcond電容品質更是大幅超越一般水準。
為什麼Enrico敢如此宣稱?因為Itelcond使用測試儀器正是Opal Electronics出品,與Enrico關係密 切,所以總是用最新鮮的電解液製造Norma需要的電容。這項優勢絕對是一般音響廠所難以比擬的。 最令我驚訝的是,上述作法全都需要耗費昂貴成本,都是高價Hi End音響器材才有可能辦到,但是 Norma Audio的產品價格卻非常合理。Enrico說他不想把價錢定的太貴,如此才能讓更多人享受到 Norma器材的好聲音,只能說這麼佛心的音響業者真的不多見了。
▲IPA-140不但線路極簡,連操作介面也簡化到最低限度,面板上只有一個按鍵與一個音量旋鈕而已。
峰值輸出電流高達150A
從IPA-140的線路架構中,我們也可以看出它的高規格作法。本機從電源供應線路開始就是雙單聲道架構,每聲道配備一只400VA電源變壓器,密封在箱體前方的金屬殼中,藉此排除磁漏干擾。每顆變 壓器有三組獨立抽頭,分別供應增益級、驅動級與輸出級用電。濾波電容由24顆小電容組成,總容量 70,000uF,既能供應充足電流,又能提升供電速度。電容陣列位於線路板背面,可以大幅縮短訊號路 徑,進一步提升供電速度與效率。
值得注意的是,本機每聲道使用了三對IRFP240/IRFP9240功率晶體,這種MOSFET晶體的成本雖然 昂貴,但是電流輸出能力特強,IPA-140的峰值電流輸出竟然高達150安培,持續電流輸出也可達到 36安培。負載阻抗減半為4歐姆時,輸出功率可以倍增至280瓦。在這個等級的綜擴中,IPA-140的電 流與功率輸出能力,簡直是怪獸級水準!
上次專訪Enrico時,他還告訴我Norma的擴大機阻尼因數一律超過500,顯示IPA-140具備極強喇叭 驅動力與控制力。這種超強電流輸出的「怪力」,就算是價格高出數倍的頂級綜擴恐怕也未必具備。
▲本機是雙單聲道架構,背板端子也是左右聲道對稱排列,背板中央預留了安裝選購USB介面的端子開孔。
來看看IPA-140的功能性。本機不但線路極簡,連操作介面也簡化到最低限度,面板上只有一個按鍵 與一個音量旋鈕而已。那唯一的按鍵該如何使用呢?按一下是開機,開機後短按按鍵則是切換訊源, 長按則是關機。背板四組RCA端子倒是有不同的用途設定,除了用作類比訊號輸入之外,IN1可以在 機箱內安裝唱放模組之後,當做MM/MC輸入端子。IN2可以透過內部線路jumper設定,更改為前級 輸出或直通輸出。IN3則可以切換為直通輸入端子,適合與家庭劇院連接整合。只有IN4是單純的類比 輸入端子,同時也是訊號路徑最短的RCA輸入端子,建議將您最重要的訊源與IN4連接,可以得到最 好的音質表現。
IPA-140另外附帶一組XLR輸入,聲音會比RCA輸入好嗎?不一定,因為IPA-140是非平衡架構,所以 這個XLR輸入必須先經過一顆OP轉換為非平衡,這顆OP會讓聲音有所不同,我認為接在IN4時,音質 較為細緻自然一些。
▲設計者的音樂素養與品味,決定了一件器材的音樂重播可以達到何種層次高度。Norma公司位在義大利音樂之都Cremona, Enrico隨身攜帶著Cremona的音樂會節目單,幾乎每天都有現場音樂會可以聽,這種優勢得天獨厚,其他音響廠家難以比擬,你 說Enrico調出來的聲音會不真實自然嗎?
對前端器材極度敏感
在試聽過程中,我搭配了B&W 603與Marten Django XL兩對喇叭,還有Marantz ND8006與Mytek Manhattan 2兩組訊源。另外還嘗試了不少線材組合。我必須要先告訴大家的是,IPA-140對於前端 器材的辨別能力非常敏銳,這種辨別能力是我極少體驗過的,就算是高價頂級擴大機也很少讓我聽到有如顯著的差異。兩款喇叭中,B&W 603的聲底較為清新鮮明,我一直喜歡他們的FST無懸邊中音單 體,603這次還使用了新一代Continuum振膜,對於微動態的解析非常細膩。換成Django XL,中低 頻更為飽滿穩重,Accuton陶瓷振膜中音單體的解析與微動態表現同樣出色,最後我選擇搭配Django XL。訊源方面,ND8006的聲音令我驚艷,與IPA-140搭配時,弦樂特別柔順,揉音起伏特別明顯, 而且流暢感特別優美,唯獨速度感略慢了一些。與Manhattan 2搭配時,解析更好,速度感更快,考 量整體全面性,我雖然選擇了後者,但是我私心愛極了與那ND8006搭配時那自然柔軟的音質。
驚人的微動態描繪能力
器材搭配確認了之後,我要告訴大家第二個令我驚喜的發現,IPA-140所描繪的微動態世界實在太細 膩太迷人了。聽Denes Zsigmondy演奏的帕格尼尼「Sonatinas, Capricci」,我以往的測試重點,都 在於努力將這張錄音非常直接的小提琴表現的不那麼生硬,IPA-140毫不費力就辦到了。我所不知道 的是,這張專輯的小提琴其實既柔又美,不但一點也不衝,還蘊含了非常豐富的微動態起伏變化,透 過IPA-140的重播,這些原本被摺疊壓縮的音樂訊息,一瞬間彷彿全部被展開釋放了。那充滿變化與 情感的揉音起伏,以及妖嬌滑潤的小提琴音色,都是我以往在這張專輯中所從未感受過的。我相信許 多人聽到這樣美的弦樂,一定要說這絕對是義大利悅耳美聲派的聲音,不過這樣的美聲不是來自染 色,而是來自失真與噪訊大幅降低之後,所自然呈現的真實之聲。
空間感極度真實
或許你要問,到底什麼是「微動態」?所謂動態,是音樂中最強到最弱的重播能力。而微動態,就是 從弱音到最弱音的表現能力。Enrico試圖降低線路中一切失真與噪訊的努力肯定是成功了,否則我不 可能聽到從弱到最弱之間,層次階調如此豐富多彩的變化。是的,IPA-140只是一部定價25萬元的綜 擴,你可能認為我說的太誇張,但是我真的沒有過度吹捧,IPA-140的聲音其實遠比我寫的還要更為 迷人,你唯有實際聽過才能體會。 再聽魯賓斯坦演奏的蕭邦華爾茲舞曲,這份1964年的錄音並不發燒,但是我卻在極度純淨的音樂背景 中,聽到的最純淨細膩的琴音。錄音中的空間堂音彷彿被完全釋放,自然的營造出非常自然而真實的 空氣流動感,讓我體驗到有如置身音樂廳現場一般真實感。
低頻暫態明快而有重量感 IPA-140的驅動力有多強,聽Youn Sun Nah的「Pancake」,我的第一個發現是擊鼓低頻非常厚實, 而且充滿重量感。第二個發現是錄音中各種樂器的層次感與分離度絕佳,彷彿所有樂器的質感都表現 得更醇美、更真實。我還聽了Steely Dan主唱Donald Fagen個人專輯「The Nightfly」中的名曲 「I.G.Y.」,貝斯撥奏的低音極度彈跳,低頻質感紮實飽滿,不會過度緊密僵硬。這首曲子的特別之處 在於,如果音響系統的振態不夠明快,整首曲子聽來將會死氣沈沈沒有活力,IPA-140完全沒有這種 問題,打擊樂的收放乾淨俐落,毫無含糊曖昧之處,整體節奏感充滿著躍動感與活生感。我想起 Enrico曾告訴我,Norma擴大機的頻寬都在2MHz以上,他認為在這種工作狀態下,瞬間電流的供應 速度可以更快,音樂重播的活生感也可以更好。實際試聽,果然驗證了他的說法。令我驚喜的是, IPA-140的音場深度層次與定位感也準到嚇人。
音場深度層次分明
聽拉蘿佳演奏的拉威爾「G大調鋼琴協奏曲」,這首曲子對於音響系統的暫態速度也是大考驗,IPA140毫無疑問再一次過關,鋼琴觸鍵粒粒分明,靈活跳躍,而且可以充分展現觸鍵強弱的微妙變化。 不但如此,弦樂的質感既柔美又圓潤,還能展現清晰的線條。交響樂團的深度層次特別分明,我在這 次試聽中不只一次察覺這種音場深度的表現能力,這是相位特性極準的器材才有的特質。我做了一個 小實驗,將一邊的喇叭線反接,果不其然,IPA-140對於訊號正相與反相的聽感差異非常明顯,這證 明IPA-140的相位特性真的非常精準。
兼具管機與晶體機最好特質 用IPA-140聽重金屬搖滾樂行不行呢?原本我以為聲底柔軟自然的IPA-140可能表現不夠到位,沒想 到電吉他不但暴烈過癮,而且全頻段展現出極高密度,毫不虛軟鬆散。唯一不太一樣的是,那電吉他 的飽滿與厚度,聽起來不像是用晶體機驅動,而像是用真空管吉他擴大機驅動的質感。沒錯,IPA140的自然、柔軟、順暢、飽滿,以及恰到好處的音質厚度,外加細膩的微動態描繪能力,都更接近 於優質管機的特徵。簡單的說,這是一部有管機最好特質,加上晶體機強勁驅動力的綜合擴大機。英 文有一句話叫做「Best of both worlds」,中文叫做兩全其美,我想這就是IPA-140的最佳寫照。
定價應該乘以四才符合它的價值 放大音樂訊號,充分驅動喇叭,並且將放大過程的失真與噪訊降到最低,這是所有擴大機追求的目 標,沒想到IPA-140竟然以極其合理的定價,逼近完美的實現了這個理想境界。其他昂貴許多的擴大 機肯定不服氣,但是IPA-140的實力就是如此驚人。
事實上,我認為IPA-140的表現已經超越了擴大機在物理性上的理想狀態,而是能在在真實的基礎 上,將音樂表現的更美。簡單的說,IPA-140的聲音已經超越了求真、求善的層次,而是進入了 「美」的境界。要進入這個境界,只有極少數頂級天價器材有能力達致。IPA-140則完全是橫空出世 的破格之作,完全無法用價格衡量它的成就。 訪問Enrico時,他說他不怕定價太低,但是怕許多人因此輕視IPA-140的實力。那些擁有百萬喇叭的 人,恐怕不會買一部定價25萬元的綜擴來搭配。不過在此我要鄭重告訴大家,IPA-140的定價要乘以 四倍,才是符合它真正實力的身價所在。錯過它,你絕對會感到遺憾。
集體試聽 Norma Revo IPA-140
洪瑞鋒
拿活生感當它最強的武器
來自義大利的Norma Audio是近期個人相當留意的音響品牌,這次聆聽的是他們家進階款的綜擴,驅 動Marten喇叭,無論是音樂的規模感,還是聲音密度,都有著更顯著的提升。例如在播放The Fur.樂 團的「Town」,這套組合就將電子流行音樂那精細又帶光澤的質感,解析的十分透徹;音場拉得特 別開,聲音畫面更透明,尤其是飄散在音場內的電子音效,還可以感受到精確比例所調配出的那種精 緻感,真的值得細心品味。但有別於這部綜擴細緻動人的中高頻音質表現,我發現當它配上社內的 Marten喇叭時,所能展現出的低頻規模感竟然比預期中更好。播放澀谷毅那張「solo famous melodies」鋼琴獨奏,在我眼前伸展開的就是標準封面圖中那大架古典鋼琴的氣勢。低音觸鍵不僅清 晰,還具有難得的寬鬆溫暖味道,將鋼琴家毫不急躁的成穩魅力,表達得淋漓盡致,真心認為以前真 的都把這張專輯的鋼琴給唱小了。在這張專輯,我也發現Norma Audio無論是入門還是進階,都具備 著很近似的聲音特質;透明、解析、高精細度,以及富細節,都是讓人在聽完之後,會在腦海裡反覆 浮現出來的形容詞。而與上次的入門款相比,個人認為這次IPA-140的聲音密度有略微提升,呈現出 的音像同樣精鍊,但成像密度卻明顯更紮實,即便大音量播放也沒有渙散痕跡。音樂表情豐富,音色 辨識能力強,有這兩點聲音特質為它加持,就能精彩重現「音樂楚楚動」人的一面,拿活生感當它最 強的武器。
蘇雍倫
就讓準又猛的低頻炸死我吧!
其實在試聽這套系統之前,我並沒有預設立場它會是什麼個性,只是覺得需要舒壓一下,所以就帶著 三張爽度很高、低頻很猛的專輯入內試聽。分別是Mansun的「Six」、以及電音怪傑Aphex Twin今 年新出的「Collapse EP」,還有丹麥流行歌手Mø的新專「Forever Neverland」。從「Six」那首長達八分多鐘的同名歌曲一播出,我就知道我有得爽快了!宣洩出來的樂音既是清晰透明、同時又帶著 一點煙硝味的危險性,沒幾下就可以侵入肌膚,這聲音實在是太有強度、太有感染力了。「Six」這首 曲子有著變幻莫測又神經質的搖滾編曲,透過Norma擴大機可以把每個樂曲編程都交代得一清二楚, 同時又充滿速度感與熱力。在Aphex Twin的「T69 Collapse」這曲裡,在Aphex Twin擅長的 Drill’n’Bass節奏下,其深沉又猛烈的電子低頻以極速的拍子行進,但是這部擴大機可以把過去常 覺得「速度感沒有那麼快」的Djangle XL喇叭,催出極快極重的低頻,這絕對是我聽過Djangle XL低 頻表現最神勇的一次!另外「T69 Collapse」這首曲子中後段彷彿置身迷幻太空的氛圍,也唱出了完 全沒有空間限制的寬鬆,很多聲音物件彷彿無重力的飄散在各處,就連自己也好像浮起來了。最後 Mø帶來的「Way Down」這軌,其舞曲風格之副歌,在此呈現出既深邃、分離度又超級高的面貌, 而每一下重拍配合細膩的嗓音,整個畫面實在美到不行,即便整首曲子已經喧鬧到幾乎沒有「空 隙」,但是這套組合依舊可以表現出有餘裕的層次感!就這樣短暫相處,我已經釋放了很多心中壓 力,如果能一直聽,那一定會每天神采奕奕。
蔡承哲
就是頂尖綜擴的身手
Norma這台旗艦綜擴IPA-140最令人印象深刻之處,就是能夠把看似互相衝突的聲音表現,同時兼容 在同一套系統上。此話怎麼說?聆聽編制大一點的音樂,比如「超越巔峰200擊」中的「羅安格林」 或「行星組曲」,聲音都是透著游刃有餘的寬鬆大器,一點緊繃感都沒有;樂器之間不會壅擠,分離 度很高。但是各樂器線條分明,音像相當凝聚,而且聽來乾淨清爽,沒有多餘的能量堆積在空間中。 寬鬆與凝聚竟然能夠和諧共處,也算是開了眼界。 而且IPA-140推起本刊參考喇叭Marten Django XL,低頻竟然可以向下多一截出來。以本刊參考喇叭 使用頻率之密集,搭配的器材數量之多,能夠推出那一截最底層低頻的擴大機其實鳳毛麟角,就算是 後級也未必能辦到;而IPA-140這價位的綜擴能夠達成,其性能應該無須多作說明。而且就如同前面 說的,低頻雖然深,但卻很清爽凝聚。聽馬友友拉大提琴時終於能聽到完整的下半截,是一台完整的 大提琴。AC/DC經典曲目「It's A Long Way To The Top (If You Wanna Rock 'N' Roll)」,中間穿插 的蘇格蘭風笛飆起高音竟然穩健安定,一點爆衝跡象都沒有,還呈現出其音色質地紋理。聽IPA-140 時間越久,越覺得還有潛力未被發掘。
焦點與建議:
焦點:
① 從電源供應線路開始就是雙單聲道架構。
② 捨棄前級線路,線路架構極簡化。
③ 所有元件嚴格配對篩選,使用特性最好的義大利Itelcond濾波電容。
④ 峰值輸出電流高達150安培,阻尼因數超過500。
⑤ 聲底純淨細膩,有管機自然順暢特質,微動態解析力驚人。
⑥ 驅動力強勁,暫態反應明快。
建議:
①建議搭配聲底鮮明、細節豐富、反應快速的喇叭。
②對前端器材與線材極度敏感,請盡量搭配音質純淨透明走向的產品。
【全文輯錄自「普洛影音網」】